Un lugar para leer, escuchar, ver y disfrutar toda la Música de Jazz de Ayer, de Hoy y de Siempre. Nuevos Lanzamientos, Clasicos en Vìnilo, Guia de Conciertos, Noticias del Mundo del Jazz y mucho màs. Cafècito de por medio y con todo "El Aroma Smooth del Jazz"
Un 29 de Diciembre pero del año 1905 nacía el trombonista SNUB MOSLEY, en 1930 el saxofonista TOMMY RODRIGUEZ, en 1952 el saxofonista tenor JOE LOVANO, en 1958 el baterista / arreglista y compositor GEORGE SCHULLER, en 1960 la cantante FAITH GIBSON, en 1966 el pianista DANILO PEREZ y en 1981 el guitarrista OMAR HADDAD.
En tanto un 29 de Diciembre del año 2001 fallecía el pianista RALPH SUTTON y en el 2008 el trompetista FREDDIE HUBBARD.
También un 29 de Diciembre de 1953 el gran maestro del piano ART TATUM grababa "Without A Song", en 1963 el vibrafonista BOBBY HUTCHERSON graba para el sello Blue Note el albúm "The Kicker", en 1964 THE JAZZ COMPOSER´S ORCHESTRA graba "Communication" y en 1979 el saxofonista JOE HENDERSON graba "Relaxin´At Camarillo".
En el recuerdo, el trompetista FREDDIE HUBBARD, uno de los máximos exponentes del Hard-Bop en este video homenajeando a otro gran trompetista de jazz como lo fue Clifford Brown en el tema "I Remenber Clifford" junto al baterista Art Blakey y sus All Stars Jazz Messengers en 1964.
Una de las nuevas bateristas que ha deslumbrado al mundo del jazz es TERRI LYNE CARRINGTON, quien también lleva adelante un ambicioso proyecto de producción en el cual tienen cabida tanto sus propios trabajos como los de otros artistas: THE MOSAIC PROJECT.
THE MOSAIC PROJECT es un trabajo audiovisual que reúne a TERRI LYNE CARRINGTON con muchas de las mujeres, artistas de jazz, a las que la baterista se refiere explicando "son mis amigas, muchas de ellas viejas amigas y otras no tanto...pero con este mosaico de colores, formas y texturas hacemos un cuadro que espero resulte disfrutable para nuestros seguidores"...Por citar algunos nombres: Cassandra Wilson, Dee Dee Bridgewater, Dianne Reeves, Nona Hendrix, Esperanza Spalding, Tineke Postma, Geri Allen, Ingrid Jensen y Patricia Romania (una de las nuevas revelaciones de la música de Brasil).
THE MOSAIC PROJECT incluye originales de cada participante y consta tanto de temas vocales como instrumentales...También aportan sus comentarios, ya sea de forma histórica o anecdótica y sobre su relación con la música interpretada: todo ello con la idea de ofrecer un producto ameno que resulte toda una experiencia inédita guiada por la creatividad y el conocimiento.
El albúm salió a la venta en Japón en el Mes de Septiembre y contó con el apoyo de conciertos en el Blue Note de Tokyo y en el Festival de Jazz de la misma ciudad.
THE MOSAIC PROJECT fue editado por HCM (Hebert y Carrington Media), empresa creada en el 2007 con el fin de abordar los nuevos modelos de la industria discográfica y la comunicación.
TERRI LYNE CARRINGTON ha tocado con luminarias como Stan Getz, Herbie Hancock, Wayne Shorter, Al Jarreua, George Duke, Nancy Wilson, entre otros por más de 25 años.
A través de este link los invito a escuchar la 1era parte de "THE MOSAIC TRIAD" en vivo en el Festival de Jazz de Tokyo en en el 2010 y también la versión de estudio del tema "Imagine This" con la hermosa y sutil voz de Nancy Wilson:
THE PENGUIN JAZZ GUIDE es sin duda para muchos aficionados al jazz el libro-guia de referencia, el 4 de Noviembre se presentó la décima edición.
Alla por el año 1992, mucho antes de que Internet se popularizara, llegaba a las librerias la 1era edición de la PENGUIN GUIDE TO JAZZ firmada por Richard Cook (quien fallecío en el 2007) y Brian Morton, quien hoy en día sigue al frente de esta importante guia...
Brian Morton sacó a la venta en el mes de Noviembre "THE PENGUIN JAZZ GUIDE: The History Of The Music In The 1001 Best Albums", el libro se basa en en esos más de mil albumes de jazz y para esto utiliza algunos textos previamente publicados.
La importancia de esta Guia radica en la calidad de la escritura, el estilo y los contenidos, especialmente el tono singular que pese a "destrozar" algunas grabaciones, nunca llego a ser desagradable con aquello que los autores consideraban formas híbrídas del jazz...También Morton y Cook los primeros en reconocer y potenciar la valía de nuevos músicos, como el caso del pianista BRAD MEHLDAU. motivo este que lo llevó a un enfrentamiento con la Warner, sello discográfico donde grababa el pianista, porque la Cia no publicó su 1er trabajo solista en el Reino Unido.
Un 27 de Diciembre pero del año 1889 nacía el trompetista BUNK JOHNSON: el Rey Satchmo Louis Armstrong confesaba que BUNK JOHNSON fue una de syus primeras influencias alla por el año 1937...el historiador y musicologo William D. Russell lo rescató a BUNK JOHNSON del anonimato y lo hizo grabar por vez primera en 1942, cuando contaba JOHNSON con 60 años de edad y mostrando la vitalidad suficiente como para seguir tocando, grabando y realizando giras que le asentaron su reconocimiento y fama; en 1927 nacía el contrabajista BILL CROW, en 1931 el pianista WALTER NORRIS, en 1939 el baterista T.S.MONK (hijo del gran pianista Thelonious Monk), en 1950 el baterista TERRY BOZIO, en 1971 el contrabajista DAVID HUGHES, en 1975 el saxofonista AARON ROSSI y en 1986 el pianista PABLO HELD.
También un 27 de Diciembre pero del año 2004 fallecía el pianista HANK GARLAND.
En tanto, un 27 de Diciembre pero del año 1957, el saxofonista JACKIE McLEAN grababa "Play Fat Jazz", en 1962 el trrompetista FREDDIE HUBBARD grababa "Here To Stay", en 1974 el contrabajista y compositor CHARLES MINGUS grababa para Atlantic Records "Changes One/Changes Two" y en 1984 el trompetista DON CHERRY grababa "Multikulti".
En el recuerdo el trompetista BUNK JOHNSON interpretando la clásica composición PANAMA, en una grabación de 1942 con Big Jim Robinson en trombón, George Lewis en clarinete, el pianista Walter Decau, en banjo Lawrence Marrero, en contrabajo Austin Young y en bateria Ernest Rogers.
El actor y director de cine CLINT EASTWOOD ha presentado el documental dedicado a una gran leyenda viviente del jazz como lo es el pianista DAVE BRUBECK: "IN HIS OWN SWEET WAY", que coincidión con el aniversario de los 90 años de BRUBECK.
El documental fue dirigido por Bruce Ricker y se emitió el 6 de Diciembre del 2010 por la Cadena de televisión TCM (Turner Classic Movies), como complemento el canal también preparó toda una jornada completa con programación dedicada al jazz en las que se emitieron peliculas en las que DAVE BRUBECK tuvo participación: "All Night Long" (1962), un lectura jazzistica del Othelo de Shakespeare, y la filmación de del concierto "Southern Crossing", crónica de un Festival de 5 días celebrado en Sidney, Australia, en 1981...También se proyectaron peliculas como "Blues In The Night" (1941), "Paris Blues" (1961) y "Young Man With A Horn" (1950).
Entre las figuras conocidas que aparecen el documental hay que nombrar a Sting, Jamie Cullun, Bill Cosby, David Benoit y George Lucas...En el documental también se repasa entre DAVE BRUBECK y DUKE ELLINGTON, el director Bruce Ricker cuenta que "Dave siempre ha sentido que era Ellington quien debía de haber estado en lam portada de la revista Time de la edición del 8 de diciembre de 1954, en donde aparecía una ilustración de BRUBECK y el título
"Jazzman Dave Brubeck".
Para el final del documental, Ricker y Eastwood han empleado secuencias de piano de "Piano Blues" con BRUBECK y JAY McSHANN tocando juntos durante más de un minuto, la voz en off para la narración es la del actor Alex Badwin.
El sello discográfico Sony Legacy acaba de presentar un CD Doble: "Dave Brubeck: Legacy Of A Legend", con 21 temas seleccionados por el propio Dave Brubeck; en tanto, el sello Concord esta preparando "The Definitve Dave Brubeck on Fantasy, Concord Jazz y Telarc", también en doble CD que va a presentar algunas de las primeras sesiones del pianista durante los años ´40 y algunas de las más recientes de las últimas décadas
Nota extraida de la revista española "Cuadernos Del Jazz" Nro.121.
Disfruten del video de DAVE BRUBECK con la London Symphony Orchestra junto a sus hijos Chris y Bobby durante el año 2001, interpretando el tema de Brubeck: "Unsquare Dance".
Un 26 de Diciembre de 1926 nacía el contrabajista MONTY BUDWIG, en 1951 nacía en guitarrista JOHN SCOFIELD, en 1957 el trompetista GUY BARKER, en 1957 el contrabajista CHRIS WEIGERS, en 1968 el percusionista William Ruiz, en 1970 el pianista GEORGE FERNANDEZ y en 1982 el guitarrista DAVID SCHWARTZ.
En tanto, un 26 de Diciembre pero del año 1980 fallecía el pianista PECK KELLY.
Un 26 de Diciembre de 1958 el saxofonista alto JOHN COLTRANE graba junto al trompetista FREDDIE HUBBARD el tema "DO I LOVE YOU BECAUSE YOU´RE BEAUTIFUL", en 1960 el pianista y cantante RAY CHARLES graba para United Artist el LP "GENIUS+SOUL:JAZZ", en 1968 el baterista JACK DeJOHNETTE graba para Original Jazz Classics el albúm "The DeJohnette Complex" (donde toca "melódica" y esta acompañado por el baterista Roy Haynes, Eddie Gomez y Miroslav Vitous en contrabajo, Stanley Cowell en piano eléctrico y Bennie Maupin en saxo tenor ) y en 1984 el trompetista MILES DAVIS graba "You´re Under Arrest".
Dos de los guitarristas contemporáneos más imprtantes del smooth jazz reunidos en una excelente grabación del 2009 para el sello Peak Records (Concord Records): PAUL BROWN & MARC ANTOINE - "FOREIGN EXCHANGE"
El guitarrista fránces MARC ANTOINE, sobre esta grabación confesaba que "la idea de esta proyecto junto al guitarrista californiano PAUL BROWN surgió durante una gira del cantante y guitarrista KENNY RANKIN, quien no pudo participar del proyecto musical ya que, lamentablemente, fallecío el 7 de Junio en el Cedar´s Sinai Hospital de Los Angeles como consecuencia de un cáncer de pulmón que se le había descubierto semanas atrás, tenía 69 años".-
El sello Peak Records lanzó al mercado discográfico "FOREIGNEXCHANGE" el 7 de Abril y se convirtió en poco tiempo en el disco más exitoso del año...Una muy buena combinación de estilos: MARC ANTOINE con un estilo latino, melódico y rítmico, y PAUL BROWN con su característico estilo "Smooth" y americano...El albúm esta compuesto por 10 temas compuestos por BROWN y ANTOINE: "Foreign Exchange", "Flight Of The Conchords", "Wine Night", "Brdiges Of Paris", "Feel The Love", "Brother Earl" (homenaje al baterista Earl Palmer).
Entre los músicos que acompañan en la grabación a MARC ANTOINE & PAUL BROWN hay que nombrar a: Jerry Hey en trompeta, Bill Richenback en trombón, Lenny Castro en percusión, la joven saxofonista Jesse J en flauta, Philippe Saisse y Greg Karukas en teclados, Dan Lutz y Roberto Vally en bajko eléctrico, Jeff Carruthers en bateria/teclados y guitarra acústica, Tommy Kay en guitarra rítmica y Sergio Gonzalez en bateria...En tanto MARC ANTOINE toca guitarra acústica con cuerdas de nylon, bateria, percusión y bajo; PAUL BROWN en guitarra, bateria y percusión.
En "FOREIGN EXCHANGE" hay una muy buena combinación de ritmos y estilos: Bossa-Nova, R & B, Samba, Latin-jazz y Smooth Jazz.
El LOUIS ARMSTRONG HOUSE MUSEUM, esta ubicado en la calle 107 de Nueva York, ha anunciado que los catalogos para sus tres grandes colecciones están ya accesibles en la internet y, además va a ampliar su espacio físico en el lugar que se encuentra en la actualidad...Todos los catalogos estarán en la web recién a fines del 2011.
Se anunció que se construirá un nuevo centro de visitas del museo en un sitio de enfrente, donde se ubicaría, entre otras cosas, la biblioteca Louis Armstrong y una sala para presentaciones con capacidad para 80 personas.
Actualmente, el Museo Louis Armstrong posee más de 5000 grabaciones, 15000 fotografias, 30 películas y muchas cosas más, entre las que hay seis (6) trompetas que pertenecieron a "Satchmo".
El material del Museo Louis Armstrong esta en constante uso por académicos, investigadores, periodistas, compañias disqueras, estudiantes, productores de cine, etc...En la Ciudad de Nueva York es la mayor atracción turística con visitas con guia por hora.
Un 25 de Diciembre pero de 1886 nacía el trombonista EDWARD "KID" ORY, en 1907 el cantante y director de orquesta CAB CALLOWAY, en 1939 en percusionista y baterista DON ALIAS, también en 1939 el pianista BOB JAMES, en 1941 el saxofonista baritono RONNIE CUBER, también en 1941 en pianista y compositor DON PULLEN, en 1956 el violinista STEVEN VANCE y el pianista THOMAS WOLBUM.
Un 25 de Diciembre pero del año fallecía el guitarrista DEREK BAILEY...También en esta fecha pero en el año 1949 todo un grupo de músicos de jazz All Stars grababan en vivo Carnegie Hall Christmas `49: Charlie Parker, Bud Powell, Max Roach, Miles Davis, Max Roach, Sonny Stitt, entre otros...y en 1971 se producía una reunión cumbre entre el saxofonista PAUL DESMOND y el MODERN JAZZ QUARTET grabando en el Town Hall de New York.
En el 2009 el pianista "estrella" del jazz BRAD MEHLDAU grabó su nuevo y más ambicioso proyecto musical: "HIGHWAY RIDER", un CD doble con temas compuestos por el propio Mehldau y producido por Jon Brien...En este CD doble hay interpretaciones en Trio con Jeff Ballard en bateria y Larry Grenadier en contrabajo, se suma el baterista Matt Chamberlain, Joshua Redman en saxo tenor y soprano y una orquesta de cámara dirigida por Don Coleman con orquestaciones y arreglos a cargo del propio Mehldau.
"HIGHWAY RIDER" es toda una suite para orquesta y trio de jazz, donde se combinan elementos de la música americana, de la música clásixca contemporánea y la música de jazz...Fue editado en el 2010 por el sello Nonesuch.
En Noviembre 6 del 2010 BRAD MEHLDAU interpretó en vivo este nuevo trabajo discográfico "HIGHWAY RIDER" y lo hizo en Minneapolis, USA, en el "McGuire Center - Walker Art Center", con el mismo personal de la grabación original pero con la Orquesta de Cámara de Saint Paul dirigida por Scott Yoo.
En primicia para Ud. el detrás de escena de la grabación de "HIGHWAY RIDER".
El refinado y academico pianista de jazz KETIH JARRET con su "poderoso" Trio compuesto por GARY PEACOCK en contrabajo y JACK DE JOHNETTE en bateria, en vivo en el "Musikhalle Fabrik", Hamburgo, Alemania, el 18 de Octubre de 1989.
Este fue un concierto muy intimista donde KEITH JARRET interpreto con su trio standards de jazz como los clásicos: "My Funny Valentine", "Never Let Me Go", "All For You", "Everything Happens To Me", "I´m A Fool To Want You", "I Remnber Clifford" y también temas como "The Cure" y "Summer Night".
En el estilo de KEITH JARRET hay fuertes influencias de pianistas como Bud Powell y Lennie Tristano e indudablemente del pianista Bill Evans, pero pese a esto KIETH JARRET se mantiene fiel a Su propio estilo, original e influyente y que se ha convertido en toda una fuerza vital en el jazz .
En esta grabación editada solo en Europa y no oficialmente...disfrutamos escichando al KETIH JARRET TRIO en la versión de "MY FUNNY VALENTINE".
Desde Cánada les presento al excelente grupo vocal CADENCE y su nuevo trabajo discográfico "SPEAK EASY" editado a fines de Octubre del 2010 en Cánada.
Los cuatro hombres que integran CADENCE, no utilizan ningún instrumento musical, pero sus voces combinal el lírismo del saxo de Stan Getz, las armonias sofisticadas de la orquesta de Count Basie y la actitud improvisadora y divertida de Louis Prima...Estos cuatro hombres han entretenido a audiencias de todo el mundo por más de una década, con sus innovadores arreglos de jazz...La crítica internacional ha dicho de CADENCE que es uno de los más finos cuartetos vocales que han hecho su aparición en el escena de la música a capella.
CADENCE ha compartido escenario con artistas como la pianista y cantante Diana Krall, el arreglador Quincy Jones, el cantante Gordon Lightfood y Bobby McFerrin, ha participado en diferentes festivales de jazz de Cánada, de Europa y de Asía, en clubes de jazz de Cánada y Asía, y ha ganado dos premios JUNO (equivalente al Grammy, pero de Cánada) y otros premios.
CADENCE son Aaron Jensen, Kurt Sampson, Ross Lynde y Carl Berger.
"SPEAK EASY" es una suave, original y sublime colección de 12 melodias clásicas con arreglos innovadores: de Cole Porter "It´s All Right With Me", de Jimmy Van Heusen y Sammy Cahn "Ain´t That A Kick In A Head". de Lerner y Lowe "On The Street Where You Live" (con toda un scat al estilo Blue Note) de "My Fair Lady"; dos dulces temas del vocalista Aaron Jensen: "Good Love" y "High And Drysville", de Joni Mitchell "Both Sides Now", de Neil Young "Harvest Moon", de Paul Simon "Still Crazy After All These Years" y un hermoso y swingeante arreglom para "I Just A Gigolo/Ain´t Got Nobody".
Un 21 de Diciembre pero del año 1916 nacía el baterista PANAMA FRANCIS, en 1934 el saxofonista HANK CRAWFORD, en 1940 el guitarrista FRANK ZAPPA, en 1941 el pianista JOHN HICKS, en 1952 el saxofonista TOM JONES, en 1947 el pianista español PACO DE LUCIA, en 1978 la cantante PATRICIA TALEM y en 1985 el guitarrista DANIEL SCHROEDER.
En tanto, un 21 de Diciembre pero del año 1940 fallecía el escritor Scott Fitzgerald que en sus libros carácterizo la "Era del Jazz", en 1992 fallecía el guitarrista de blues FREDDIE KING y en 1997 el trompetista JOHNNY COLES.
También un 21 de Diciembre pero del año 1959 el MODERN JAZZ QUARTET grababa el albúm "Pyramid" para el sello Atlantic, en 1960 el saxofonista ORNETTE COLEMAN grababa también para el sello Atlantic el albúm "Free Jazz", ese mismo año otro saxofonista "free" ERIC DOLPHY grababa el albúm "Far Cry" y en 1961 el gran saxofonista alto JOHN COLTRANE graba para el sello Impulse con su cuarteto uno de sus mejores trabajos "Ballads".
En el recuerdo, el trompetista JOHNNY COLES junto a Kenny Drew en piano, Peck Morrison en contrabajo y Charlie Persip en bateria en una grabación del 13 de Abril de 1961 interpretando "Pretty Strange".
PAUL BROWN es toda una verdadera leyenda del Smooth Jazz: productor, guitarrista, ingeniero de sonido y ganador de dos premios Grammy, ha presentado a fines de Septiembre su nuevo trabajo discográfico a través del sello independiente SHANACHIE ENTERTAINMENT: "LOVE YOU FOUND ME" .
Confesaba el propio PAUL BROWN sobre este nuevo trabajo discográfico: "Es un real reflejo de todas mis influencias musicales; rock / jazz / folk y blues...todas bien mezcladas...un sonido cool, chill, smooth y con mucho R&B".
En "LOVE YOU FOUND ME" el guitarrista y productor PAUL BROWN reunió a músicos como la joven saxofonista Jesse J., el cantante Al Jarreau, el saxofonista Euge Groove, Greg Adams en flugelhorn, Marco Bassi en teclados/bateria y arreglos, Richard Elliot en saxo, Roberto Bally en bajo eléctrico, Brandon Coleman en teclados, Phillipe Saisse en teclados, Marc Antoine en guitarra acústica/teclados y bajo, Jerry Hey en bronces, Boney James en arreglos, Nick Tashjian en bateria y Jeff Carruthers en guitarra rítmica/bateria/arreglos.
En primcia el 1er corte de este nuevo trabajo de PAUL BROWN: "Sugar Fish".
El joven Leon del Jazz, el trompetista ROY HARGROVE con su nuevo quinteto en concierto en Alemania, en el "Rheingau Musik Festival" en Ruesselsheim, el 19 de Julio del 2009.
En este memorable concierto ROY HARGROVE presentó música de sus dos trabajos discográficos "Nothing Serious" y "Earfood"...Junto al trompetista ROY HARGROVE están JUSTIN ROBINSON en saxo, JONATHAN BATISTE en piano, AMEEN SALEEM en MONTEZ COLEMAN en bateria.
Un concierto a puro hardbop e improvisación, con algunos toques intimistas como en la balada de Frank Lowe "I´ve Grown Accostumed To Her Face".
La hermosa y talentosa pianista de Brasil,ELIANE ELIAS con su cuarteto en concierto en el "Aarhus International Jazz Festival" en Dinamarca el 18 de Julio del 2007.
ELIANE ELIAS esta acompañada por su marido, el contrabajista Marc Johnson, el guitarrista Rubens de la Corte y el baterista Satoshi Takeishi.
ELIANE ELIAS nació en San Pablo, Brasil, el 19 de Marzo de 1960...En este concierto no editado oficialmente. ella interpreta clásicos de la Bossa Nova como Doralice, Chega De Saudade (No More Blues), Tropicalia, Segredos (Secrets), standard de jazz como "Nostalgia In Time Square" y la hermosa versión de "Call Me".
El legendario trompetista CLARK TERRY, una de las últimas "glorias" vivientes del jazz, cumplió el pasado 14 de Diciembre nada menos que 90 años y lo festejó en su casa en una Jam Session con músicos amigos.
CLARK TERRY posee uno de los sonidos "más felices" y exhuberantes al improvisar, lleno de swing y entusiasmo...Un estilo personal y reconocible al escucharlo, al igual que el de Dizzy Gillespie y Miles Davis...Este año CLARK TERRY recibió el premio Grammy en la categoria "merito especial", en reconocimiento a las 7 décadas destacadas de producción musical, como si esto fuera poco, también este año recibió toda una ovación de pie luego de ser invitado a Washington para tocar en la entrega de premios del concurso vocal del Thelonious Monk Institute, donde fue invitado a tocar el próximo año.
Un 18 de Diciembre nacián: el director FLETCHER HENDERSON (1897), el saxofonista EDDIE "CLEANHEAD" VINSON (1917), la gran vocalista blanca ANITA O´DAY (1919), el saxofonista HAROLD LAND (1928), el guitarrista LONNIE BROOKS (1933), el contrabajista STEVE CLARK (1954), el tecladista OLIVER TIMMOMS (1956), el saxofonista CHRISTOPHER MORAVEK (1956) y el guitarrista MILES Okazaki (1974).
También un 18 de Diciembre pero de 1961 fallecía el violinista LEO REISMAN y en 1990 el guitarrista BERNARD ADDISON.
Para la misma fecha el saxofonista JIMMY LUNCEFORD grababa "Rhythm Is Our Business" (1934), el saxofonista HANK MOBLEY grababa "A Caddy For Daddy" (1965), el vibrafonista GARY BURTON graba "Quartet" y el trompetista WODDY SHAW graba "The Moontrane" (1964) junto a Larry Young en organo Hammond B3, Joe Henderson en saxo tenor y Elvin Jones en bateria, para el albúm "Unity" de Blue Note Records.
Uno de los grupos más importantes de Jazz-Fusíón de los años ´70 ha sido el PAT METHENY GROUP, compuesto originalmente por el guitarrista y compositor PAT METHENY, el tecladista/pianista y compositor LYLE MAYS, el bajista y productor STEVE RODBY y el baterista PAUL WERTICO..."LIVE IN TOKYO 1995" es la grabación no oficial de este excelente concierto brindado por el PAT METHENYGROUP en el "Gotanda YouPort Hall", Tokyo, Japón, el 8 de Enero de 1995.
En la grabación en vivo del PAT METHENY GROUP también se sumaron: DAVID BLAMIRES en percusión y coros, MARK LEDFORD en percusión / trompeta y coros y ARMANDO MARCAL en percusión.
La selección de temas de la mejor cosecha del PAT METHENYGROUP: We Live Here, This Not America, Third Wind, entre otros.
Los invito a disfrutar la versión del tema "This Is Not America".
Una de las radios más populares de Internet "ACCUJAZZ", ha anunciado toda una programación especial con música de Navidad..."ACCUJAZZ" es, sin duda alguna, la mayor emisora especializada en jazz en la web y en su página los oyentes pueden seleccionar música de acuerdo a un gran número de opciones: be-bop, cool, swing, fusion, tradicional, baladas, big-bands, vocalistas y mucho más...Todo lo que hay que saber es ir al sitio y seleccionar la música de jazz con el mousse.
Este año "ACCUJAZZ" va a ofrecer cuatro nuevos canales con jazz en navidad: "Swingin´Christmas", "Instrumentales de Navidad", "Vocales de Navidad" y "Nuevo Jazz de Navidad"...Las opciones van desde temas grabados por Charlie Parker o Ella Fitzgerald, hasta aquellos lanzados recientemente al mercado por artistas como Wynton Marsalis o Carla Bley.
Un encuentro cumbre entre un prestigioso músico argentino: el saxofonista córdobes GABRIEL PEREZ, reconocido en Europa, con la excelente orquesta alemana WDR BIG BAND para la grabación de "MILONGA".
GABRIEL PEREZ nació en Córdoba en 1964, es un músico que ha creado nuevos elementos de la música argentina combinandolos con estilos más tradicionales de Su tierra creando un sonido único.
El saxofonista GABRIEL PEREZ tocó en la "Cordoba Symphonic Wind Orchestra, también fue mienbro del cuarteto "Scaramouche" que grabó con importantes y reconocidos músicos nacionales...Con el tiempo se radicó en Alemania y tomó lecciones privadas con el profesor Dietmar Mensinger y estudió saxo y jazz con el profesor Frank Gratkouski, arreglos y composición con Frank Reinshagen en la prestigios Universidad de Música de Colonia.
La 1era grabaciónn solista del saxofonista GABRIEL PEREZ fue "La Chipaca-Musica Argentina.Vol.1", en 1999 con músicos europeos como Oliver Leicht, Ralf Hesse, Nils Wogran, Jurgen Friedich, Volker Heinze, Marcio Doctor y el guitarrista argentino Quique Sinesi...En el 2001 llegaría el 2do CD solista bajo el título de "Alfonsina-Musica Argentina.Vol.2" donde se sumaba el Arte String Quartet y en el 2005 el 3er CD solista "La Banda Grande-Musica Argentina Para Big Band. Vol.3-Gabriel Perez & The Cologne Contemporary Jazz Orchestra", solista invitado el saxofonista americano David Liebman.
En el año 2006 GABRIEL PEREZ junto a otros músicos argentinos: Martin Bruhn, Leandro Guffanti y Carlos Buschini forman el "Cuarteto Rosamonte", grabando en el 2007 su 1er albúm solista a través de la Radio Suiza e intitulado "Rosamonte Con Palo".
GABRIEL PEREZ ha tocado con músicos como Paquito D´Rivera, Los Músicos del Centro, Mike Stern, Rodolfo Mederos, Los Tambores del Sur, Roberto Fats Fernandez, Litto Nebbia, Javier Girotto, entre otros.
El 31 de Octubre del 2008 GABRIEL PEREZ, saxofonista/compositor yb arreglador recibió el prestigioso "WDR Jazz Award 2008 for composition".
En el 2009 la WDR Big Band lo comisionó a GABRIEL PEREZ para arreglar y escribir música para una grabaciòn de estudio intitulada "MILONGA" con toda la impronta del tango y sus variables...Nuevamente el saxofonista GABRIEL PEREZ nos muestra su habilidad para combinar el poder expresivo del jazz, la elegancia de la música bailable de América del Sur: Tango y Milonga, y el lenguje expresivo de la música clásica europea de fines del siglo XIX...
Toda una obra de arte en exclusiva para JAZZ CAFE y para Ud..lo invito a escuchar el tema del guitarrista argentino Sergio Aranda "Sara" y una de las composiciones clásicas de Astor Piazzolla "La Muerte Del Angel".
El 16 de Mayo del 2010 fallecía en la ciudad de Nueva York a los 91 años una de las últimas leyendas vivientes del jazz: el gran pianista HANK JONES...El 4 de Julio del 2010 en GroBe Konzertscheune, Salzau, Alemania, en el "Jazz Baltica" se reunián dos eximios músicos de jazz: el contrabajista DAVE HOLLAND y el pianista McCOY TYNER para homenajear al "caballero del piano" HANKJONES y casualmente, también para conmemorar los 20 años de uno de los festivales más importantes de Europa: "Jazz Baltica".
El 1er Set estuvo a cargo del contrabajista DAVEHOLLAND interpretando los temas: Interface (H.Jones), Secret Garden (D.Holland), Segment (Charlie Parker), God Bless The Child (Billie Holiday), Pass It On (D.Holland).
El 2do Set fue un dueto inolvidable entre DAVE HOLLAND y McCOY TYNER interpretando los temas: In A Mellow Tone (D.Ellington), Softly As In A Morning Sunrise (O.Hammerstein II).
El 3er Set estuvo a cargo del pianista McCOY TYNER interpretando: Improvisation, Ballad For Aisha (M.Tyner).
En primicia DAVE HOLLAND & McCOY TYNER y la versión ellingtoniana de "In A Mellow Tone".
Se acaba de presentar la Nueva y ampliada edición del libro de Brian Priestly: "Chasin´The Bird: The Life And Legacy Of Charlie Parker"...La edición original es de 1984, pero esta nueva edición agrega el doble de información al día, con material recopilado en las dos últimas dos décadas por el autor, así como discografia y bibliografia más completas.
Esta es es una de las biografias más completas y fieles a la vida personal y artística de Charlie "Bird" Parker...El autor y pianista Brian Priestley, ha escrito también biografias de Charles Mingus y John Coltrane, es co-autor del libro "The Rough Guide Of Jazz", y es crítico y comentarista de jazz en la BBC de Londres y otros medios, entre ellos la revista Down Beat y el sitio web All.About Jazz.
El sello Columbia-Legacy va a publicar durante el Mes de Febrero, por vez primera y casi después de 40 años el albúm "Bitches Brew Live" del trompetista Miles Davis, con grabaciones jamas antes editadas de conciertos dados por el propio MILES DAVIS antes y después de la grabación original de "Bitches Brew", que fuera lanzado al mercado discográfico por la Columbia Records en Abril de 1970.
"BITCHES BREW" fue todo un hito musical que marcó el comienzo definitivo del jazz-fusion y que influyó a varias generaciones de músicos de rock y funk...La grabación le valió a DAVIS su 1er "Disco de Oro Riaa" por haber vendido más de 1 millóny medio de copias... En los últimos años se han hecho diferentes re-ediciones con tomas de estudio nunca antes publicadas.
En "BITCHES BREW" acompañaron al trompetista MILES DAVIS músicos como el tecladista Joe Zawinul, el saxofonista soprano Wayne Shorter, el clarinetista Bennir Maupin, el tecladista Chick Corea, el guitarrista eléctrico John McLaughlin, el contrabajista Dave Holland, los bateristas Jack de Johnette y Lenny White, y también Don Alias en congas...El productor fue Teo Macero.
El nuevo albúm "BITCHES BEW LIVE" contiene grabaciones obtenidas en vivo en conciertos dados por el propio MILES DAVIS en el Festival de Jazz de Newport de Julio de 1969 y en la Isla de Wright en Octrubre de 1970, poco después de la grabación original de estudio.
Lo mejor del Gipsy Jazz en la guitarra del fránces BIRELI LAGRENE, el gran heredero contemporáneo del guitarrista gitano DJANGOREINHARDT, en vivo en el Festival de New Orleans, el 24 de Junio del 2010.
BIRELI LAGRENE esta acompañado por el saxofonista Franck Wolf y por el contrabajista Hans-Jurgen Attig, como invitado especial en algunos temas el talentoso violinista francés Didier Lockwood.
En la 1era parte del concierto en formato de trio, BIRELI LAGRENE interpretó temas como "Just The Way We Are", "After You´ve Gone", y luego se suma en violín Didier Lockwood en los temas: "Autumn Leaves", "I Got Rythm", "Minor Swing", "Nuages", "Barbizon Blues", "Nuit De Saint-Germain- des-pres" y "Someday My Prince Will Be Come".
BIRELI LAGRENE nacío en Saverne, una población situada a orillas del Zorn, al oeste de Estraburgo, en Alsacia, un 4 de Septiembre de 1966...A los cuatro años comenzó a tocar la guitarra acústica y a los 13 años ingresó, por primera vez, a un estudio de grabación para registrar su 1era placa solista para el sello Antilles, la cual sorprendió al público y la crítica internacional por la madurez con que el joven BIRELI LAGRENE interpretaba los temas de Django y los standards de jazz.
A puro "gipsy jazz" la versión del clásico de Django Reinhardt: "Nuages".
En Julio del 2007 se reunieron por vez primera, dos grandes vibrafonistas contemporáneos de jazz: BOBBY HUTCHERSON & JOE LOCKE, en el intimista y calido "GroBe Konzertscheune", Salzau, Alemania, dentro del ciclo "Jazz Baltica", en todo un homenaje al gran maestro del vibrafono y ex-Modern Jazz Quartet: MILT JACKSON quien había fallecido en 1999.
Acompañando a BOBBY HUTCHERSON & JOE LOCKE, están Don Friedman en piano, Martin Wind en contrabajo, Andy Harber en bateria, Johannes Enders en saxo tenor y Darren Barret en trompeta.
El estilo de BOBBY HUTCHERSON es sugestivo en la linea de Milt Jackson, con un vuelo libre en la melodia pero con un sentido de la armonia y una interacción de grupo que es totalmente moderno...BOBBY HUTCHERSON ha influenciado a jovenes vibrafonistas como Joe Locke, Steve Nelson y Stefon Harris.
La última grabación en estudio de BOBBY HUTCHERSON fue "Wise One" del 2009 para Kind Of Blue Records.
En este concierto en el "Jazz Baltica" BOBBY HUTCHERSON & JOE LOCKE interpretaron los siguientes temas: I Love You, Mr.P.C., Old Folks, Star Eyes, What Is This Thing Called Love?, My Foolish Heart, Bag´s Groove...
El prestigioso sello noruego Hot Club Records acaba de presentar en el mercado discográfico un CD titulado "TELEMARK BLUE", con las últimas grabaciones de estudio del trompetista CHET BAKER, realizadas en Paris, Francia, en 1988 antes de su trágica y misteriosa muerte.
"TELEMARK BLUE" es todo un albúm de colección, ya que es el 1ero y el último de CHET BAKER donde se mezcla la música con la poesía...En estas sesiones inéditas hasta el día de hoy BAKER y el aclamado poeta noruego JAN ERIK BOLD, están acompañados por el guitarrista PHILIP CATHERINE.
El CD trae un folleto con mucho texto y fotografias de estudios jamás antes publicadas.
A mediados del año 1961 tuvó lugar una importante gira Latinoamericana, que reunío a grandes músicos de jazz: el flautista Herbie Mann, los saxofonistas Al Cohn, Zoot Sims y Coleman Hawkins, la cantante Chriss Connor, el trompetista Roy Eldridge, el pianista Tommy Flanagan y el baterista Joe Jones...El 16 de Julio de ese mismo año todos ellos recalan en Brasil, luego de haber pasado el mes anterior por Buenos Aires, para tocar en el Teatro Municipal de Rio de Janeiro: quien abrió la 1era noche del Festival de Jazz fue el gran maestro del saxo tenor: COLEMAN HAWKINS...
COLEMAN HAWKINS estuvo acompañado por el trompetista Roy Eldridge, el pianista Tommy Flanagan, el baterista Jo Jones y el contrabajista Ahmed Abdul Malik...Parte de los temas que interpretaron fueron: Rifftide, The Man I Love (donde se luce el trompetista Roy Eldridge y Coleman Hawkins se toma un descanso), Body & Soul (todo el solo y lirismo del saxo de Coleman Hawkins), Love For Sale (en versión de Trio son Eldridge ni Hawkins), Caravan (todo el grupo con un impresionante solo de bateria de Jo Jones de 6´) y Lover Come Back To Me.
Este material se editó en los añós 80´en el sello independiente "West Wind Records" en formato doble bajo el título "Jazz Festival In Latin America", actualmente el material se encuentra descatalogado.
Deleitense con la exquisita versión de "Body & Soul"...
El prestigioso sello discográfico CONCORD ha re-editado uno de los albumes clásicos de aquella colaboración entre el trompetista MILES DAVIS y el saxofonista tenor SONNY ROLLINS a comienzos de los años ´50, como parte de su serie Original Jazz Classics Remasters, estamos hablando de "DIG", grabado el 5 de Octubre de 1951 en los Estudios Apex de New York para el sello Prestige.
La mayoria de las temas de "DIG" pertenecen a MILES DAVIS, y la grabación tuvó como características que los formatos permitián mayor extensión de los temas, y así los músicos tocaban mucho más relajados, sin ningún tipo de apuro y pudiendo mostrar, así sus talentos y pasiones...La re-edición de "DIG" trae dos temas extras nunca antes publicados.
En la grabación de "DIG" el saxofonista tenor SONNY ROLLINS contaba con 21 años de edad, también estuvieron en esta única sesión el saxofonista JACKIE McLEAN de apenas 19 años de edad (que unicamente aparece en los temas compuestos por M.DAVIS), en el piano WALTER BISHOP, en contrabajo TOMMY PORTER y en bateria ART BLAKEY.
Los temas originales de "DIG" son: Dig, It´s Only A Paper Moon, Denial, Bluing y Out Of The Blue, los dos Bonus Track de la misma sesión del 5 de Octubre de 1951 son el standard My Old Flame y el tema Conception del pianista George Shearing.
El sello CONCORD también anunció también la re-edición de otros albumes "clásicos" del jazz moderno: "Boss Guitar" con el guitarrista Wes Montgomery, "Waltz For Debbie" con el pianista Bill Evans y su Trio, "It Could Happen To You" con el trompetista Chet Baker y "Jazz Impresions Of Black Orpheus" con Vince Guaraldi y su Trio.
Todas las re-ediciones han sido mejoradas en su calidad de sonido con la última tecnologia digital.
La editorial Wesleyan University Press acaba de publicar el libro "MONUMENTAL ETERNAL-THE MUSIC OF ALICE COLTRANE" de la autora Franya J. Berkman, que es profesora asistente del Departamento de Música del Lewis & Clark College.
ALICE COLTRANE comenzó estudiando piano clásico y luego estudió con el gran pianista y compositor BUD POWELL y fue ella, sin duda alguna, una de las pianistas y artistas más singulares y creativas de la segunda mitad del Siglo XX...Su nombre de soltera era Alice Mc.Leod y tomó el apellido de Coltrane luego de casarse con el legendario saxofonista de jazz JOHN C.
El vibrafonista Terry Gibbs, en cuyo conjunto tocaba la propia ALICE COLTRANE, fue quien se la presentó a John Coltrane, este inmediatmente la contrató para reemplazar al talentoso pianista McCoy Tyner...Al igual que John Coltrane, Alice vivió una intensa vida musical y religiosa y su nombre espiritual fue "Turiyasangitananda".
Este libro explora la vida personal de ALICE COLTRANE y la vida musical , que la llevó a transformarse en una guru: compositora, improvisadora, sintetizando géneros como el Gospel, el R&B, el bebop y el free, música india, africana y la influencia de John Coltrane...Sin duda, este libro es una ventana abierta a toda una època en la que el jazz buscaba nuevos caminos, en medio de un profundo momento de mucha creatividad y espiritualidad.
ALICE COLTRANE falleció en Enero del 2007 a los 69 años de edad.
BRIAN CULBERTSON es todo un veterano tecladista y músico de Smooth Jazz de tan solo 37 años, ya que ya ha grabado 12 Albumes, y Su albúm "BRINGING BACK THE FUNK" del 2008 fue todo un éxito de crítica y público, a fines de Julio de este año presentó su nueva grabación "XII": una selección de temas que combinal el soul, el R&B, el pop y mucho funk, combinando temas instrumentales con temas cantados con diferentes invitados.
En "XII" toda la producción del albúm estuvo a cargo del propio BRIAN CULBERTSON y contó con invitados estelares como Chuck Brown, Brian McKnight, Avant, Faith Evans, Ray Parker Jr., Kenny Latimore y el guitarrista Earl Klugh, entre otros.
El CD fue editado por el sello GRP Records, y hay que destacar el buen gusto y la calidad musical de este nuevo trabajo discográfico de BRIAN CULBERTSON.
De regalo este video del tema "Another Love" con la voz de Kenny Latimore.
En el año 2005 la mítica Cuna del Jazz, la Ciudad de New Orleans recibió la peor tormenta de la historia: el huracán Katrina, que la dejo casí en ruinas y desvastando a Su paso parte de la historia del jazz.
El trompetista contemporáneo TERENCE BLANCHARD, nativo de New Orleans, y uno de los herederos músicales del Rey Satchmo Louis Armstrong, en el 2009 realizó un concierto conocido como "A Tale Of God´s Will" (Requiem For Katrina), y que fuera filmado por el director Spike Lee y que luego fuera emitido, con una duración de 4 horas, en formato de documental por la cadena televisiba HBO, combinando imagenes de la catastrofe provocada por el Huracan Katrina y escenas del concierto de TERENCE BLANCHAR registrado en vivo en Alemania el 4 de Noviembre del 2009, en el Haus Der Berliner Festipiele.
TERENCE BLANCHARD esta acompañado por la Deustches Filmorchester Babersberg, bajo la conducción de Scott Lawton y por un poderoso quinteto formado por: Brice Winston en Saxo Tenor, Fabian Almazan en Piano, Michael Olatuja en Contrabajo, Kendrick Scott en Bateria y por supuesto, el propio TERENCE BLANCHARD en Trompeta.
Toda una obra maestra del jazz para escuchar y ver.
BOB BALDWIN es uno de los tecladistas más importantes dentro del Jazz Contemñporáneo, con más de 20 años de experiencia, recientemente se ha editado su nuevo trabajo discográfico "LOOKING BACK".
LOOKING BACK reune varios temas de diferentes albumes del propio BOB BALDWIN, con nuevos arreglos y 6 tracks inéditos...Entre los invitados de lujo que acompañan a BALDWIN en diferentes temas hay que nombrar a los saxofonistas Grover Washington Jr. y Marion Meadows, el guitarrista Chuck Loeb y el cantante Will Downing, entre otros.
Algunos de los temas de LOOKING BACK son "Summer Breeze", "Last Call", "Oasis", "Never Can Say Goodbye", "We Miss You/The Marvin Medley", "People Make The World Go Round", "Cafe", "Summer Madness", entre otros.
LOOKING BACK es un muy buen retrato musical del Smooth Jazz y una excelente fusión de música soul y R&B contiene 17 tracks y más de 70´de música.
En esta fecha nacián: el saxofonista VON FREEMAN (1922), el pianista y promotor GEORGE WEIN (1925), el saxofonista RONNIE LAWS (1950), el trompetista MARK LEWIS (1955), la guitarrista DEBORAH COLEMAN (1956) y el saxofonista español OSCAR JAVIER MURCIA BELTRAN (1976)...En tanto un 3 de Octubre pero del año 1930 el pianista y arreglador FLETCHER HENDERSON grababa con arreglos del saxofonista Benny Carter el tema "Somebody Loves Me", el mismo año el pianista DAVE BRUBECK en compañia de los saxofonistas LEE KONITZ y ANTHONY BRAXTON graba el tema "All The Things You Are" y en 1962 se produce el gran encuentro entre el pianista y director de Kansas City William "Count" Basie y la "voz" Francis Albert Sinatra, grabando juntos para el sello Reprise el albúm "An Historical Music First"...El recuerdo en esta grabación del año 1956 en un Show de TV, SINATRA & BASIE interpretando "I´ve Got You Under My Skin".
En esta fecha nacián: el pianizsta WALLY ROSE (1913), el saxofonista PHIL URSO (1925), el guitarrista HOWARD ROBERTS ( 1929), el pianista y compositor DJANGO BATES (1960), el baterista STEVE KORN (1967) y el saxofonista NOAH PETERSON (1971)...En tanto en la misma fecha fallecián: el trombonista QUENTIN JACKSON (1976), la pianista y vocalista HAZEL SCOTT (1981) y el arreglista MANNY ALBAN (2001)....Un 2 de Ocubre pero del año 1939 el guitarrista CHARLIE CHRISTIAN realiza Su 1era grabación del tema de Hampton "Flying Home" junto al sexteto del rey del swing, el clarinetista BENNY GOODMAN y en 1961 el baterista ART BLAKEY con sus famosos JAZZ MESSENGERS graban "Mosaic....El recuerdo en esta grabación en vivo registrada en Belgica durante el año 1958 junto al trompetista Lee Morgan, el saxofonista tenor Benny Golson, el pianista Bobby Timmons y el contrabajista Jimmie Merritt interpretando la clásica composición de Timmons "Moanin´".
En este Mes de Octubre nacián el día 1ero: los contrabajistas DAVE HOLLAND (1946), MARK ELIAS (1950) y CURTIS LUNDY (1955); también nacía el pianista MORRIS NELMS (1956) y el violinista BILL STEWART (1957)...En tanto en esta fecha fallecián el saxofonista STEVE MARCUS (2005), el guitarrista NICK REYNOLDS ( 2008) y el bajista CHUBBY JACKSON (2008)...Durante 1940 DUKE ELLINGTON y JIMMY BLANTON graban el tema "PITTER PHANTER PATTER" y en 1965 otro gran pianista de jazz como lo fue HORACE SILVER grababa la compisición "CAPE VERDEAN BLUES" junto al trompetista WOODY SHAW y el saxofonista JOE HENDERSON...Un 1ero de Octubre de 1968 un talentoso joven músico británico tocaba en el club de jazz londinense Ronnie Scott, nada menos que el Sr. DAVE HOLLAND: en aquella oportunidad lo escucharon el trompetista MILES DAVIS y el baterista PHILLY JOE JONES, fue este último quien se acercó al joven HOLLAND y le comentó que MILES DAVIS quería que formará, parte del nuevo grupo de jazz que estaba formando, reemplazando al maestro RON CARTER...A las dos semanas DAVE HOLLAND recibío una carta urgente que le comunicaba que debía de presentarse en Nueva York en tres días para tocar junto a DAVIS, fue así que DAVE HOLLAND viajó a Estados Unidos, se alojó junto al guitarrista JOHN McLAUGHLIN y al día siguiente el joven pianista HERBIE HANCOCK lo fue a buscar para llevarle al club de jazz donde tocarián esa misma noche...Este fue solo el comienzo, 4 décadas más tarde el contrabajista ya gozaba de fama y prestigio internacionales y es, hoy en día, uno de los contrabajistas más galornados y admirados del mundo, déspués de una carrera que le ha llevado a tocar con varios "gigantes del jazz"...Hoy en día DAVE HOLLAND sigue siendo un gran compositor y arreglista y dirige varios conjuntos pequeños y una gran Big Band, con todos estos grupos ha grabado muchas de Sus propias composiciones...El recuerdo en esta grabación en vivo con Su Big Band, más entrevista incluida, en el Festival de Jazz de Pomigliano en Italia durante el años 2005.
Acaba de lanzarse al mercado discográfico un CD inédito de la Gran Dama Del Jazz ELLA FITZGERALD: "BEST OF THE BBC VAULTS", que contiene más de 2 horas de grabaciones jamás antes publicadas grabadas por la BBC de Londres en Gran Bretaña en dos presentaciones que diera ELLA durante el año 1965.
El CD de audio viene acompañadop por un DVD con la actuación de ELLAFITZGERALD en 1974 en el club de jazz londinense Ronnie Scott y su aparición en el Festival de Jazz de Montreux durante el año 1977.
La caja del CD y del DVD lleva por nombre "Ella Fitzgerald: Best Of The BBCVaults"...El CD contiene 18 canciones y el DVD 38 canciones, por lo cual esta colección totalmente desconocida para el gran público de jazz es toda una obra fundamental para seguidores y coleccionistas...Las 18 canciones del CD, en su gran mayoria Standards de Jazz, fueron rescatados de los archivos de sonido de la BBC y mejorados digitalmente.
ELLA FITZGERALD ganó más de 14 premios Grammy, entre otros tantos premios, y cuyo estilo vocal ha influenciado a cantantes contemporáneas como la canadiense Diana Krall o la italiana Roberta Gambarini.
Aqui va el 2do CD de la Colección Nacional de Jazz & Blues "FUNDAMENTALS": DAVE BRUBECK QUARTET-LIVE.
Esta vez el turno del pianista académico DAVE BRUBECK y Su Cuarteto en dos diferentes grabaciones: la 1era de ellas en Vivo en el "Montreux Jazz Festival", en el Casino del Montreux, Suiza, el 22 de Julio de 1982, con William Smith en clarinete, uno de los hijos de Brubeck, Chris en bajo eléctrico y contrabajo, Randy Jones en bateria y el propio Dave Brubeck en piano...En esta sesión en vivo el DAVE BRUBECK QUARTET interptreta los siguientes temas:
Tritonis (Tri Tones), Koto Song, Improvisation, What Did I Do To Be So Black And Blue, Take Five, Benjamin (Benjamin Christopher) y que fuera editado originalmente por el sello CMA Jazz en Europa.
La 2da grabación tambien registrada en vivo en el "Live At Midem Festival", en Cannes,Francia el 28 de Enero 1983, donde DAVE BRUBECK con el mismo cuarteto de la grabación anterior se luce con el tema de Ramirez "Loverman", una énergica version de "Blue Rondo A La Turk", puro swing en "Oll´Bill Basie" y la improvisación en "King/Brubeck Jam"...esta grabación fue editada anteriormente por el sello español Folio para su colección "100 Años De Jazz", también por el sello Tobaco Road y la serie "Who´s Who In Jazz".
Un material imprescindible, ya que no es habitual que se edite en nuestro país material discográfico del pianista Dave Brubeck, una de las últimas leyendas vivientes del jazz (que el 6 de Diciembre va a cumplir 90 años), ni como solista ni con Sus diferentes cuartetos...otra "perlita".
El sello independiente argentino Leader Music ha presentado un colección de CD´s de Jazz & Blues bajo el nombre de "Fundamentas" (Fundamentales), que reune a grandes músicos de ambos estilos como John Coltrane, B.B.King, Lionel Hampton, Muddy Watters, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Dinah Washington, Miles Davis, Dizzy Gillespie, entre otros.
Pero como es costumbre en nuestro páis de parte de varias compañias nacionales que editan este tipo de material, la información técnica brilla por su ausencia: no hay fecha de grabación, ni músicos intervinientes, ni nada que ayude al oyente a una mejor guia para su escucha.
Así en este Blog les iré dando la información completa de parte de esta colección que por su precio económico (en WallMart esta a $9.87 y en Musimundo a $9.90) vale la pena tenerla en la discoteca, si por supuesto Ud. ya no tiene el CD original.
En este 1er CD: CHARLES MINGUS & LIONEL HAMPTON, la grabación original corresponde a la serie "Who´s Who In Jazz-"LIONEL HAMPTON PRESENTS THE MUSIC OF CHARLES MINGUS", que fue grabado en Nueva York el 6 de Noviembre de 1977 y que contó los siguientes músicos: Jack Walrath/Woody Shaw en trompetas, Ricky Ford/Paul Jeffrey/Gerry Mulligan en saxos, Bob Nellums en piano, Danny Richmond en bateria, Lionel Hampton en vibrafono y Charles Mingus en contrabajo...casualmente este fue el último trabajo discográfico de Mingus (falleció en México el 5 de Enero de 1979) y que recién se edito en 1994 por diferentes sellos europeos (como Folio de España, Philips y Giants Of Jazz en Estados Unidos).
Los temas de esta grabación fueron todos compuestos por el propio CHARLES MINGUS salvo un standard compuesto por Rodgers & Hammerstein "It Might As Well Be Spring".
La grabación es muy buena, ya como reza el CD Original se interpreta la música del gran contrabajista CHARLES MINGUS y con arreglos del propio Mingus, quien ya había trabajado con Lionel Hampton 30 años atras, a comienzos de los años ´40...una verdadera "perlita".
Un 29 de Diciembre pero del año 1905 nacía el trombonista SNUB MOSLEY, en 1930 el saxofonista TOMMY RODRIGUEZ, en 1952 el saxofonista tenor JOE LOVANO, en 1958 el baterista / arreglista y compositor GEORGE SCHULLER, en 1960 la cantante FAITH GIBSON, en 1966 el pianista DANILO PEREZ y en 1981 el guitarrista OMAR HADDAD.
