Un lugar para leer, escuchar, ver y disfrutar toda la Música de Jazz de Ayer, de Hoy y de Siempre. Nuevos Lanzamientos, Clasicos en Vìnilo, Guia de Conciertos, Noticias del Mundo del Jazz y mucho màs. Cafècito de por medio y con todo "El Aroma Smooth del Jazz"
En el mes de Abril va a salir a la venta un film documental en 3-D con una retrospectiva del pianista / compositor y productor brasileño SERGIO MENDES, celebrando sus 50 años de carrera musical.
SERGIO MENDES comenzó su carrera musical en el ambito del jazz en brasil alla por el año 1961, con sus primeras grabaciones con su TRIO DE JAZZ, con DANCE MODERNO y el SEXTETO BOSSA RIO, con quien grabó un legendario e icónocio albúm de jazz & bossa con el gran saxofonista americano CANNONBALL ADDERLEY y otro con el flautista HERBIE MANN.
La fama y la fortuna de SERGIO MENDES se dieron definitivamente con su arribo a Estados Unidos y sus grabaciones con prestigioso grupo vocal BRASIL ´66, con el cual compuso y realizo arreglos que han dejado una marca importante en la època de oro de la Bossa Nova.
Durante años SERGIO MENDES le supo agregar a la música de Brasil elementos del jazz. el soul y la música funk, pero siempre respetando la raiz brasileña...Su éxito más importante fue la composición "MAS QUE NADA".
El "Smithsonian Institution" de Nueva York ha anunciado a fin del Mes de Marzo va a presentar y poner a disposición del público una "Antologia Cronológica del Jazz" en una colección única de 6 CDs.
La selección musical y su preparación ha tomado varios años y ha estado a csrgo de verdaderos expertos del jazz, desde historiadores- académicos - periodistas - músicos y críticos de jazz
Esta colección comprende los nebulosos comienzos de este tipo de música hasta la complejidad del presente, la cuidad selección comienza con un solo de piano de un compositor cuyo padre había sido esclavo (Scott Joplin) y termina con un cuarteto dirigido por el trompetista polaco Tomasz Stanko.
Los productores de esta importante Antologia han señalado que comprende a las figuras más importantes de las distintas eras del jazz, poniendo especial enfasis en figuras que han dejado un legado más que importante para la evolución y desarrollo del jazz: Jelly Roll Morton, Louis Armstrong, Benny Goodman, Colenam Hawkins, Charlie Parker, John Coltrane, Miles Davis, Herbie Hancock, Keith Jarret, Ornette Coleman, Bill Frisell, entre otros.
Uno de los grandes Maestros del Jazz ha sido, sin duda alguna, el pianista EARL "FATHA" HINES, apodado el "padre del piano moderno en el jazz".
Su influencia, su estilo y su forma de tocar el piano llegó a grandes pianistas como Joe Sullivan, Jess Stacy, Teddy Wilson, Nat "King" Cole, Art Tatum entre otros.
Como compositor son inolvidables sus piezas como "Rosetta", "My Monday Date" o "You Can Depend On Me".
El 2 de Novienbre de 1974 brindò EARL HINES un concierto con toda Su orquesta en Berlin, Alemania, en el "Berliner Jazztage Philarmonie", editado en DVD únicamente en Europa.
En esta orquesta hay que destacar a músicos como los trompetistas Ray Copeland y Wayman Reed, los saxofonistas Sony Stitt, Charles McPherson, Eddie "Lockjaw" Davis, Budd Johnson y Cecil Payne, en el piano Bobby Tucker (uno de los últimos pianistas que acompañò a "lady day" Billie Holiday), Earl May en contrabajo, Mickey Roker en bateria y, por supuesto el propio Ear Hines en piano y voz, pero como si esto fuera poco, hubo invitados de lujo como el cantante Billy Eckstine (en el tema "Jelly Jelly" y "To Be Or Not To Be"), el pianista Jay McShan (en el tema "Jumpin The Blues" y "Hootie Blues"), el trompetista Red Rodney y el percusionista Candido (en el tema "Manteca").
KURT ELLING es hoy en día el mayor y mejor exponente del jazz vocal masculino y quien durante este mes de Marzo esta realizando una extensa gira europea: Edimburgo, Escocia, Inglaterra, Portugal, Italia, Luxemburgo, Polonia, España, Alemania, Austria, junto al saxofonista escoces Tommy Smith y la Scottish National Jazz Orchestra.
KURT ELLING posee un impresionante dominio vocal y del arte de la improvisación conocido como scat...Su módelo ha sido la cantante y pianista BETTY CARTER...La versión de "Body & Soul", en la que KURT ELLING transcribío nota por nota un largo solo del gran saxofonista DEXTER GORDON, y él le puso letra, se ha hecho muy célebre en los últimos años.
KURT ELLING ha sido nominado nueve veces al premio Grammy y consiguío obtenerlo en el año 2009 con su albúm "Dedicated To You" (con la música de John Coltrane y Johnny Hartman).
KURT ELLING comenzó a grabar en 1995 para el prestigioso sello Blue Note con quien estuvo por 10 años, cuenta ya con 14 albumes grabados y actualmente esta grabando para el sello Concord, su nuevo trabajo discográfico lleva por nombre "The Gate" y ocupa el 2do lugar en el ranking de la revista JazzWeek.
Los invito a compatir este Video de KURT ELLING presentando su albúm "Dedicated To You" en el Lincoln Center de New York, USA.
El bajista de jazz SAMUEL JENKINS nativo de Carolina del Sur, USA, es una de las nuevas revelaciones del smooth jazz.
SAMUEL JENKINS se graduó en el Benedict College de Columbia, S.C., ha tocado en el "Benedict Gospel Choir" y con la "S.C. Philarmonic Orchestra", también ha acompañado a diferentes estrellas de la música soul como The Tempations, Levert, Morris Day, Tony Terry, el grupo "Escape", la cantante Tameka Scott, Al Jarreau, Phil Perry, Angie Stone, entre otros.
A fines del 2010 presentó su 1er trabajo solista "SAMBASSMAN", que contiene 15 temas que alternan los sonidos del smooth jazz con el R&B, el funk y el soul.
La talentosa y creativa pianista y compositora japonesa KEIKO MATSUI ha presentado a fines de Enero del 2011 su nuevo trabajo discográfico "THE ROAD", el nro 22 en su discografia.
"THE ROAD" es una hermosa y cautivante mixtura de ritmos, melodias y sonidos, donde de forma maravillosa KEIKO MATSUI combina la música de jazz, la música new-age, la world music y la música clásica...En este nuevo disco KEIKO MATSUI vuelvo a sus 1eras grabaciones y vuelve a reunirse con quien fuera el baterista de sus 1eros discos: VINNIE COLAIUTA, y se incorpora al grupo el saxofonista KIRK WHALUM.
"THE ROAD" abre con el tema "Secret Pond" que musicalmente muestra el amor de KEIKO MATSUI por la música new age en un contexto en donde se combinan elementos de la música folklorica japonesa y la música clásica y se destaca el bajista Reggie Hamilton como solista, el 2do tema es "Falcon´s Wing" donde se destaca como solista el bajista y guitarrista de Camerun Richard Bona, sigue el tema "Nguea Wonja" nuevamente con el bajista y vocalista Richard Bona y toda la tradición de la música africana, en "Awakening" un funky-blues del siglo XXI se destaca el saxo solista de Kirk Whalum, con un suave toque smooth llega el tema "Affirmation" otra vez un sonido cálido e intimista en el saxo de Kirk Whalum, en "Bohemian Concert" la música de tango se hace presente, "Embrace & Surrender" el piano acústico de KEIKO MAYTSUI invita a la reflexion y a dejarse llevar por melodías qu tocan que acarician las cuerdas del corazón, el set cierra con "The Road" con el saxo solista de Jackhiem Joyler y combinando melodias de música clásica y new-age
"THE ROAD" fue editado por el sello contemporáneo Shanachie.
Los invito a deleitarse con el tema "Awakenning" en primicia.
"IN-FUSIONES DE JAZZ" es un libro en español de 300 páginas, que en solo 8 cápítulos desarrolla la transformación de la música de jazz en los últimos 60 años....El libro analiza la vinculación del flamenco con el jazz, la relación del jazz con las músicas látinas, con las vanguardias de la tradición académica occidental, el jazz en manos de músicos europeos, el encuentro entra la música electrónica y ls nuevas tecnologias digitales y el resultado de esta fuerte transformación del jazz originario de Nueva Orleans y hoy en día expandido y localizado en cada rincón del planeta.
El 1er Capitulo esta escrito por Julian Ruesga quien también ha coordinado este libro, es una introducción general centrando al jazz en tres momentos claves de su difusión y contacto con otros espacios culturales durante el siglo XX: la Europa de entreguerras, el Caribe de los años ´50 y la década de los ´80 en los Estados Unidos.
También escriben en "IN-FUSIOENS DE JAZZ" el prestigioso escritor belga Luc Delannoy quien se ocupa del jazz látino, Luis Clemente escribe sobre el jazz-flamenco, el músico argentino Daniel Varela escribe sobre las interconexiones entre el jazz y las músicas de trádición acádemica occidental, Norberto Cambiasso escribe escribe el capitulo dedicado al jazz en Europa y la efervesencia política en la que surgió la "improvisación libre" en los años 60 y 70; Santiago Tadeo (director de la revista "AcidJazz Hispano) escribe un extenso capítulo sobre el encuentro del jazz con la electrónica y lo digital en las últimas décadas y las nuevas sonoridades y estéticas que han producido; también en este libro escribe el periodista y crítico de jazz del diario El Pais Chema Garcia Martinez sobre el momento actual del jazz...El libro cierra con un ápendice escrito por Julian Ruesga donde reseña la bibliografía existente en castellano sobre las distintas escenas locales del jazz en Hispanoamerica.
Es conveniente destacar que "IN-FUSIONES DE JAZZ" es el único libro en castellano que se ocupa del jazz como fenómeno cultural global...Lo editó en España "Arte-Facto, colectivo cultura contemporánea ICAS (Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla).
Dos glorias del Jazz Italiano tocando en vivo en La Casa de Jazz en Roma el 15 de Marzo del 2007: el guitarrista FRANCO CERRI y el pianista ENRICO INTRA.
FRANCO CERRI nació el 29 de Enero de 1926 en Milano, Italia...El es considerado "El mejor guitarrista de jazz de Italia" y "El mejor guitarrista de jazz que Europa ha producido"...Sus comienzos fueron alla por el año 1945 junto a Gorni Kramer, luego en 1949 acompañó al gran gitarrista belga Django Reinhardt...Ya en los años ´50 FRANCO CERRI acompañó a grandes estrellas del jazz europeo y americano como el trompetista Chet Baker y el saxofonista Gerry Mulligan, también a "Lady Day" Billie Holiday, el saxofonista Lee Konitz, el guitarrista Barney Kessel, George Benson, Jim Hall, Tab Farlow, el violinsta Jean-Luc Ponty, el armonicista Toots Thielemans,el pianista Martial Solal, el trompetista Dizzy Gillespie, entre otros...FRANCO CERRI ha participado en más de 750 trasnmisiones televisivas en Italia y conducido programas de la RAI como "Jazz en Italia", "Jazz in Europa", "Di Jazz in Jazz" y "Jazz Primo Amore"...A partir de 198o acompaña al pianista y compositor italiano ENRICO INTRA con quien funda el "Civici Corsi Di Jazz Di Milano" y organiza diferentes conciertos en Europa...Su primera grabación solista data de 1950 "Franco Cerri E la sua Orchestra" y su última grabación es del 2008 "E venia da´campi che di cerri sentia".
El pianista ENRICO INTRA nació en Italia el 30 de Julio de 1935...En los años ´50 la revista francesa "Jazz Hot" lo elogiaba como una gran estilista del piano en la escena del jazz europeo, y para esa misma època tocaba con el saxofonista Gerry Mulligan, el trompetista Chet Baker y el vibrafonista del MJQ Milt Jackson...En los años ´60 funda el "Intra´s Derby Club", un local de Cabaret y música en vivo...En su estilo se combina la influencia de la música clásica, el blues y el swing...ENRICO INTRA también se ha destacado como un eximio director y compositor, así en los años ´80 dirige la "Civica Orchestra de Jazz de Milano" con la cual en el 2008 brinda un inolvidable y extraordinario concierto dedicado al maestro Duke Ellington...Ha grabado para sellos como Soul Note, Alfa Music, EMI-Italia, Ri-Fi, y ha tocado y grabado con prestigiosos músicos de jazz italianos como el trompetista Franco D´Andrea, Enrico Rava, el guitarrista Nini Rosso y el saxofonista Fausto Papetti, entre otros.
Esta serie que les presento fue producida por Luciano Linzi, director artístico de La Casa De Jazz de Roma, Italia, en colaboración con el grupo editorial "La Repubblica/L´espresso"...En esta grabación el pianista FRANCO CERRI y el guitarrista ENRICO INTRA están acompañados por Marco Vaggi en contrabajo y Tony Arco en bateria.
Los invito a disfrutar esta video que presenta a FRANCO CERRI & ENRICO INTRA con la CIVICA JAZZ BAND...
Un 17 de Enero pero del año 1922 nació el pianista JOHNNY COSTA, en 1927 la cantante EARTHA KITT, en 1934 el pianista CEDAR WALTON, en 1943 el saxofonista BILLY HARPER, en 1963 el pianista, compositor y productor CYRUS CHESTNUT y en 1975 el trompetista SCOTT ANDERSON.
En tanto un 17 de Enero de 1992 fallecía el saxofonista CHARLIE VENTURA.
También un 17 de Enero de 1944 el trio del pianista y cantante NAT KING COLE grababa "Body & Soul", en 1956 el vibrafonista MILT JACKSON graba "Ballads And Blues", en 1975 CHARLES TOLLIVER grabó "Impact" y en 1989 el saxofonista CORTNEY PINE graba "The Vision´s Tale".
En el recuerdo el pianista CEDAR WALTON junto a David Williams en contrabajo y Jimmy Cobb en bateria, en vivo en el Heineken JazzAldia durante el año 2005, interpretando la clásica composición de Green/Heyman "Body & Soul".
El saxofonista ELI "LUCKY" THOMPSON nació en Columbia, Carolina del Sur, el 16 de Junio de 1924 y falleció en Seatle, Washington, el 30 de Julio del 2005, y fue uno de los más grandes saxofonistas tenores y sopranos de Estados Unidos.
Su estilo estaba orientado a un estilo Be-Bop mucho más refinado y avanzado...En sus comienzos tocó en diferentes orquestas de swing como la Lionel Hampton, Don Redman, Billy Eckstine, Lucky Millinder y Count Basie; luego trabajó con grupos de R&B, y estableció su carrera musical entre el Bop y el Hard bop, trabajano con Kenny Clarke, Miles Davis, Dizzy Gillespie y Milt Jackson.
El sonido y estilo del saxofonista LUCKY THOMPSON estaban presentes las influencias de Ben Webster, Coleman Hawkins y Don Byas, combiando con una mixtura inteligente de armonias modernas...En los años ´50 grabó varios albumes como solista y acompañante...Apareció en Los Angeles en las históricas "Dial Sessions" del saxofonista Charlie Parker y en las sesiones de "Walkin" del trompetista Miles Davis...También LUCKY THOMPSON grabó como lider varios albumes para la ABC Paramount y Prestige, y para la Savoy Records como solista principal acompañando al vibrafonista Milt Jackson.
A finales de los años ´60 LUCKY THOMPSON vivió en Lausanne, Suiza, en donde grabó varios albumes, entre ellos "Lord, Lord, Am I Ever Gonna Know?", y también se presento en vivo en diferentes festivales europeos y estudios de grabación como el NDR Studio 10 de Hamburgo, donde el 28 de Abril de 1961 grabó tocó en vivo con su Octeto: Nat Peck en trombón, Jo Hrasko en saxo alto, William Boucaya en saxo baritono, Christian Bellest en trompeta, Carlos Charlie Diemhammer en piano, Peter Trunk en contrabajo y Daniel Humair en bateria.
En el Mes de Febrero del 2011 la empresa "Lancia Media Factory" va a lanzar al mercado un verdadera "joyita" del gran saxofonista baritono GERRY MULLIGAN: "Little Big Horn", en el nuevo formato de vínilo y para descargar como MP3, con el fin de ofrecerlo a un costo muy accesible para el amante del jazz.
"Little Big Horn" contiene grabaciones realizadas durante 1981 con una de las Big Bands del propio Mulligan interpretando 6 composiciones propias...En su momento la crítica comentó que los arreglos y las composiciones estaban llenas de innovacion y que exploraban nuevos estilos pero que, a su vez, mantenián la "melódica" de Mulligan.
En "Little Big Horn" participarón músicos estelares como Dave Grusin en piano, Jay Leonhart en contrabajo, Buddy Williams en bateria, Marvin Stamm en trompeta, Michael Brecker en saxo tenor, entre otros.
Recordemos que el saxofonista GERRY MULLIGAN ha dejado una profunda marca en el jazz, como saxofonista baritono y soprano, compositor, arreglador y director, él ha tocado con los grandes del jazz desde la època de Charlie Parker y Dizzy Gillespie, convirtiendose en uno de los "pilares" del movimiento "cool" junto al trompetista Miles Davis y el arreglista Gil Evans...No hay que olvidar sus recordados cuartetos sin piano junto al trompetista Chet Baker,, las grabacione para la Pacific Jazz Records, que también marcaron otro hito importante en el jazz.
El 14 de Enero de 1916 nacía el saxofonista MAXWELL DAVIS, en 1917 el trompetista BILLY BUTTERFIELD, en 1930 el trompetista KENNY WHEELER, en 1931 la guitarrista y cantante CATERINA VALENTE, en 1932 en baterista GRADY TATE, en 1938 el compositor y pianista ALLEN TOUSSAINT, en 1951 el contrabajista MARK EGAN y en 1964 la cantante PATRICIA LOWE.
También un 13 de Enero pero del año 1925 la Emperatriz del Blues BESSIE SMITH graba para la Columbia Records junto a LOUIS ARMSTRONG en corneta el tema de William C.Handy "St. Louis Blues", en 1927 se exhibe por vez primera la pelicula sonora "The Jazz Singer", en 1963 el pianista ALBERT AYLER graba el albúm "My Name Is Albert Ayler" y en 1969 el saxofonista PHAROAH SANDERS graba "My Gift".
En el recuerdo la cantante y guitarrista CATERINA VALENTE, quien cantó y tocó con grandes del jazz como Louis Armstrong, Benny Goodman, Woody Herman, Chet Baker, Luis Bonfa, Buddy Rich, Ella Fitzgerald, entre otros; acompañando al trompetista Chet Baker en la balada "I´ll Remenber April" grabado en Baden Baden en 1956 para la Brunswick Records y luego a la gran Dama del Jazz Ella Fitzgerald en el tema "Avalon".
Un 13 de Enero nacián: el trompetista PERCY HUMPHREY (1905), el guitarrista y cantante DANNY BARKER (1909), el trombonista QUENTIN "BUTTER" JACKSON (1909), el saxofonista VIDO MUSSO (1913), la trombonista MELBA LISTON (1926), el guitarrista JOE PASS (1929), la vocalista KAT PARRA ( 1962), el guitarrista BILLY HART (1964) y el guitarrista CLAUDIO RIGGIO (1964).
También un 13 de Enero fallecián en el 2007 el saxofonista MICHAEL BRECKER y en el 2010 el baterista ED THIGPEN.
En tanto un 13 de Enero de 1957 el saxofonista HANK MOBLEY graba "HANK MOBLEY AND HIS ALL STARS" y el saxofonista HAROLD LAND graba "HAROLD LAND IN THE LAND OF JAZZ", en 1972 el grupo de jazz-fusión WEATHER REPORT graba "LIVE IN TOKYO".
En el recuerdo el gran saxofonista tenor MICHAEL BRECKER interpretando su propia composición "SONG FOR BILBAO" (de su exitoso albúm para Impulse "Tales From Hudson"), acompañado por Joey Calderazzo en piano, Dave Holland en contrabajo, Pat Metheny en guitarra y Jack DeJohnette en bateria.
Un 12 de Enero del año 1909 nacía el pianista y director JAY McSHANN, en 1912 el trombonista TRUMMY YOUNG, en 1927 el saxofonista GUY LAFITTE, en 1940 el baterista RONALD SHANNON JACKSON, en 1941 el guitarrista OLU DARA, en 1946 el pianista y tecladista GEORGE DUKE, en 1955 la saxofonista soprano y compositora JANE IRAN BLOOM, en 1961 el saxofonista IVO PERELMAN y en 1966 la trompetista INGRID JENSEN.
También un 12 de Enero pero del año 2001 fallecía el guitarrista y compositor LUIS BONFA y en el año 2007 fallecía la pianista/arpista/organista y compositora ALICE COLTRANE.
El 12 de Enero de 1955 la gran dama del Jazz y del Blues DINAH WASHINGTON graba para la Mercury Records el albúm "Dinah!, en 1968 el músico de blues BROOKER ERVIN graba "The In Between", en 1971 el saxofonista PHAROAH SANDERS graba "Thembi" y en 1976 el pianista y director COUNT BASIE graba "I Told You So".
En el recuerdo ALICE COLTRANE en el piano junto a su hijo Ravi en el saxo, interpretando la clásica composición de John Coltrane "A Love Suprme" en vivo en el Warsaw Jazz Jamboree durante el año 1987.
Un acordeón, una trompeta y un piano se fusionan para dar vida musicalmente a "MARE NOSTRUM": Richard Galliano en acordeón, Paolo Fresu en trompeta y Jan Lundgren en piano.
La unión de estos tres grandes y talentosos músicos europeos no fue casual, vino de la mano del empresario Rene Héss, quien después de verlos coincidir en varios escenarios decidió reunirlos...De esta forma se grabó un disco con quince temas de diversas tendencias y con cercania muy fuerte al "cool jazz" y a la música clásica europea, el disco con tiene 4 temas compuestos por Lundgren, cuatro de Galliano y dos de Fresu y a su vez, interpretan temas de Jobim, Charles Trenet y Maurice Ravel.
El pianista escandinavo JAN LUNDGREN es el más joven del Trio, nacío en 1966 y se encuentra en la larga lista de jovenes e innovadores pianistas europeos como Bobo Stenson, Gunnar Svensson y Jan Johannson...JAN LUNDGREN posee en el piano un toque claro, un fraseo inteligente y maduro y una precisión y digitación exttraordinaria, con una improvisación rica en contrastes y con todo un estilom personal y cautivador,
El acordeonista francés RICHARD GALLIANO (1950) es el máximo representante del acordéon en el mundo del jazz, su estilo fusiona la música europea con las raíces del jazz, posee un lírismo único.
El trompetista italiano PAOLO FRESU (1951) ha cumplido 25 años con la música, ha grabado con diferentes músicos tanto europeos como americanos, también ha recibido diferentes distinciones internacionales.
Durante el año 2009 el Trio MARE NOSTRUM se presentarón en Grenoble, Italia para interpretar parte de los temas del albúm solista del grupo, dentro del "Grenoble Jazz Festival".
Los invito a disfrutar parte de este concierto en este Video donde LUNDGREN/GALLIANO/FRESU interpretan el tema "Years Ahead", imperdible,
Un 10 de Enero nacián; en 1915 el pianista BUDDY JOHNSON, en 1925 el baterista MAX ROACH, en 1927 el saxofonista ALLEN EAGER, en 1940 el trompetista WAYMOND REED, en 1952 el contrabajista WILLIAM PARKER, en 1953 el guitarrista MIKE STERN y en 1963 la saxofonista SONYA JASON.
Un 9 de Enero pero del año 1986 fallece el saxofonista JOE FARRELL.
También un 9 de Enero del año 1947 el pianista BUD POWELL graba "BUD POWELL TRIO", en 1958 el saxofonista JOHN COLTRANE graba "LUSH LIFE/THE BELIEVER", en 1962 el pianista McCOY TYNER graba para el sello Impulse el LP "Inception", en 1968 el trompetista FREDDIE HUBBARD graba "HIGH BLUES PRESURE" y en 1985 otro trompetista, MILES DAVIS graba para la Columbia Records "YOR´RE UNDER ARREST!".
En el recuerdo el baterista MAX ROACH junto a la cantante ABBEY LINCOLN interpretando la propia composición de Roach "Freedom Now Suite" y con todo un grupo de All Stars.
Un 9 de Enero nacián: en 1914 el baterista KENNY CLARKE, en 1920 la cantante BETTY ROCHE, en 1926 el guitarrista BUCKY PIZZARELLI, en 1926 el trompetista fránces ROGER GUEGRIN, en 1931 el contrabajista CARSON SMITH, en 1954 el pianista JOHN BOSTOK, en 1978 el guitarrista argentino SACRI DELFINO, en 1969 el tecladista MO EGESTON y en 1976 el baterista STEVE MOORE.
También un 9 de Enero pero del año 1982 fallecía el saxofonista VIDO MUSSO y en 1998 la fotógrafa de jazz NANCY MILLER.
En un 9 de Enero del año 1955 el MODERN JAZZ QUARTET graba para el sello Fantasy el LP "DJANGO", en tanto en 1961 el guitarrista BARNEY KESSEL graba "WORKING OUT" y en 1992 el trombonista KEVIN EUBANKS graba "TURNING POINT".
En el recuerdo la cantante BETTY ROCHE, una de las voces más famosas en los años ´40 junto a la orquesta del pianista y director Duke Ellington...Ella fue la 1era vocalista que interpretó la parte de blues en la Suite Ellingtoniana "Black, Brown and Beige"...También grabó con Earl Hines y Wendel Marshall...Pese a esto fue una cantante poco reconocida en su època y no llego a grabar mucho...Pero, sin duda, su mayor logro y el más meritorio fue cuando junto a la orquesta de Duke Ellington interpretó el tema de Billy Strayhorn "Take The Aç Train" con solistas de lujo con el saxofonista Paul Gonsalves y el baterista Louie Bellson.
Un 8 de Enero nacián: en 1906 el trompetista WENDEL CULLEY, en 1923 el pianista y arreglador BOBBY TUCKER, en 1935 el cantante ELVIS PRESLEY, en 1943 el guitarrista JAMES WALLACE, en 1942 el baterista BILL GODWIN, en 1955 la percusionista MARILYN MAZULR, en 1960 el,baterista DAVE WECKL, en 1974 la vocalista MAYA NOVA y en 1981 el contrabajista JUAN C. COSTA.
También un 8 de Enero pero del año 1973 el pianista/compositor y director DUKE ELLINGTON graba para el sello PABLO RECORDS del productor Norman Granz, el LP "DUKE´S BIG FOUR" junto a guitarrista JOE PASS, el contrabajista RAY BROWN y el baterista LOUIE BELLSON; en tanto el trompetista JON FADDIS graba "Young Blood" y en 1985 el guitarrista LARRY CORYELL graba "Equipoise".
En el recuerdo DUKE ELLINGTON y Su Orchestra en vivo en Copenhagen con el saxo de HARRY CARNEY interpretando el clásico "Dama Sofisticada".
Todo un "poderoso" Trio de jazz en el prestigioso Festival Europeo conocido como "Jazz Baltica": THE GREEN WIND WILSON TRIO.
Esta formación reunión al gran pianista BENNY GREEN, MARTIN WIND en contrabajo, en bateria MATT WILSON y con dos invitados de lujo: CHRIS POTTER en saxo tenor y MARCUS STRICKLAND en saxo tenor...Esta "reunión cumbre" tuvo lugar el 4 de Julio del 2010 en el Jazz Baltica, en Salzau, Alemania.
BENNY GREEN nació en Nueva York en 1963, a los siete años ya estudiaba piano clásico, influenciado por su padre, saxofonista tenor, empezó a interesarse por el jazz..Confesaba el propio BENNY GREEN: "Comenzé intentando improvisar en el piano, imitando las grabaciones que escuchaba de la colección de discos de jazz de mi padre, que incluía un montón de Bird (por Charlie Parker) y Monk (por Thelonious Monk)...fue todo un proceso gradual de aprender por mi mismo"
BENNY GREEN tocó en bandas de colegio hasta que se encontró con la cantante de jazz FAY CARROLL: "...fue un buen entrenamiento para mi en términos de acompañamiento y de aprendizaje acerca del blues y ella siempre me daba una oportunidad de tocar en trio, en el comienzo de cada show".
De adolescente el pianista BENNY GREEN trabajo con Eddie Henderson y tuvo experiencia en una Big Band dirigida por Chuck Israels...Después de graduarse, trabajó durante un año como músico freelance, y en l primavera de 1982 volvió a Nueva York , a la Gran Manzana en donde se encontró con el veterano pianista WALTER BISHOP Jr. "...comenzé estudiando con el maestro Walter Bishop Jr. y fue él quien me enseño a encontrar mi propio sonido y estilo y también a investigar la evolución del piano en la historia del jazz"
BENNY GREEN ha trabajado con el saxofonista Bobby Watson, la cantante Betty Carter (entre 1983 a 1987), el baterista Art Blakey (convirtiendose en 1987 en un "Jazz Messenger" hasta 1989), el trompetista Freddie Hubbard y su quinteto.
En 1993 BENNY GREEN reemplazó al pianista Gene Harris en el Trio del contrabajista Ray Brown, trabajando con Brown hasta 1997...Desde ese año hasta el día de hoy BENNY GREEN ha trabajado como músico free-lance, dirigiendo sus propios Trios y también brindando perfomances de solo piano...Su última grabación de estudio es del 2004 "Bluebird": un dueto junto al prestigioso guitarrista Russel Malone.
BENNY GREEN es, sin duda, el gran heredero musical del pianista canadiense Oscar Peterson, quien lo nombró su protegido personal en 1993.
En primicia este Video del concierto del "Jazz Baltica" donde el "GREEN WIND WILSON TRIO" con invitados interpetra el tema "Early Morning Blues".
Hoy Martes 4 de Enero el Mundo del jazz perdió a otro gran y talentoso músico del jazz: el contrabajista CHARLES FAMBROUGH, quien falleció a los 60 años de edad.
De niño CHARLES FAMBROUGH estudió piano y música clásica, a los 13 años comenzó a estudiar contrabajo, instrumento con el cual llegaría en un músico famoso...En los años ´70 CHARLES FAMBROUGH se unió al saxofonista Grover Washington Jr. por tres años, luego se unió al grupo de Airto Moreira y de Flora Purim, de Freddie Hubbard y de Shirley Scott...Luego tocó con el pianista McCoy Tyner y el baterista Art Blakey & Sus Jazz Messengers, también con los hermanos Wynton y Brandford Marsalis y el saxofonista Roland Kirk. CHARLES FAMBROUGH tuvó siempre una pasión especial por la música látina, llegando a tocar con el trompetista Jerry Gonzalez & la Fort Apache Band.
CHARLES FAMBROUGH tuvó en el contrabajo un sonido robusto y firme, y se destacó también como compositor...Fue siempre alabado por la crítica y los músicos en general.
CHARLES FAMBROUGH nació en Filadelfia, Pennsylvania, el 25 de Agosto de 1950...A partir de 1991 grabó como solista para el sello de Creed Taylor CTI Records: "The Proper Angle", "The Charmer" y "Blue´s At Bradley´s"...También grabó para los sellos Evidence, Audioquest, NuGroove y Random Chance.
El 1ero de Enero pero del año 1884 nacía PAPA CELESTIN, en 1919 nacía el contrabajista Al McKIBBON, en 1923 nacía el vibrafonista MILT JACKSON, en 1961 el saxofonista TOM BRAXTON, en 1969 nacía el baterista OMAR HAKIM, en 1962 el pianista GREGORIO GONZALEZ, en 1966 el trompetista HAROLD LITTLE y en 1971 el saxofonista CHRIS POTTER.
En tanto en 1984 fallecía el guitarrista ALEXIS CORNER.
También en esta fecha pero del años 1939 el pianista ALBERT AMMONS grababa "Shout For Joy", en 1956 el pianista BILLY TAYLOR graba "Evergreens", en 1957 el pianista BUD POWELL graba "Strictly Powell" y en 1959 la reconocida revista Esquire publicaba la fámosa fotografia titulada "A Great Day In Harlem", con algunos destacados músicos de jazz de aquellos momentos, imagen que se transformó en un ícono de la época.
En el recuerdo el vibrafonista MILT JACKSON en el tema "Bag´s Groove" junto al pianista Cedar Walton, el contrabajista Buster Williams y el baterista Billy Higgins, en el "Fuji Jazz Festival de 1986".
Una nueva edición del prestigioso "JAZZ EN EL TAMBO", la 15a edición este importante Festival Internacional, que tiene cita en Punta del Este, Uruguay y que tiene como director musical al clarinetista y saxofonista PAQUITO D´RIVERA.
Del 5 al 9 de Enero del 2011 se desarrollará esta nueva edición del Festival Internacional reuniendo a músicos de re-nombre como el trompetista Claudio Roditti, Diego Urcola, el pianista Cyrus Chesnut, el baterista Lewis Nash, y músicos de jazz como David Feldman, Fabio Torres, Cibele Codonho, George Calbes, Jeremy Pelt, entre otros.
El punto de encuentro es la bella Finca El Sosiego de Francisco Yobino, director general del Festival, en Punta del Este, Uruguay.
UN 31 De Diciembre pero del año 1908 nacía el contrabajista JOHN KIRBY, en 1909 el trompetista JONAH JONES, en 1942 el guitarrista ANDY SUMMERS, en 1951 el saxofonista JESSE BENNETT, en 1954 el trompetista SCOTT FORREY y en 1973 el guitarrista NEIL YOUNG.
En tanto un 31 de Diciembre pero del año 2006 fallece el pianista RUSS LONG.
También un 31 de Dicienbre pero del año 1964 el saxofonista free SUN RA graba junto a PHARAOH SANDERS y BLACK HAROLD, en 1983 el pianista KANNY BARRON graba "Green Chimneys" y en 1986 el saxofonista contemporáneo BRANDFORD MARSALIS graba para la Columbia Records el albúm "Renaissance".
Para todos Un "FELIZ AÑO NUEVO" Y LO MEJOR PARA EL 2011...a purto ritmo el guitarrista contemporáneoSTEVE OLIVER .
En el día de ayer el Mundo del Jazz perdio a todo un refinado "caballero del jazz": el pianista y educador BILLY TAYLOR.
A los 89 años de edad falleció el día Martes 28 de Diciembre en la Ciudad de Manhattan, Nueva York, el gran pianista BILLYTAYLOR...Era llamado "Dr. Taylor" por el diploma que había obtenido en pedagogia musical...Sus inicios fueron en clubes famosos de New York como "The Three Deuces" y "Birdland" donde tocaba swing y be-bop...Compuso más de 300 obras entre las que se destaca el tema gospel "I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free" canción que fue grabada por vez primera por la cantante y pianista Nina Simone y que se convirtión en todo un himno de los movimientos por los derechos civiles.
BILLY TAYLOR ha tocado con grandes músicos de jazz como Ella Fitzgerald, Charles Mingus, Billie Holiday, Coleman Hawkins, Slam Stewart, Roy Eldridge, Stuff Smith, Charlie Parker, Miles Davis, Dizzy Gillespie, entre otros.
BILLY TAYLOR había nacido en Greenville, Carolina del Norte, USA, el 24 de Julio de 1921...Comenzó a tocar el piano de forma profesional en 1944 integrando el cuarteto del saxofonista Ben Webster, en 1958 es el director musical de la 1era serie de televisión de la NBC dedicada al jazz "The Subject Is Jazz", en 1961 él fundo New York´s JazzMobile que logró masificar al jazz a través de conciertos, workshops, master class, projectos especiales y mucho más.
En 1989 BILLY TAYLOR fundó su propio sello discográfico "Taylor Made" registrando 4 albumes...En toda su extensa y exitosa carrera ha recibido diferentes premios y ha grabado para sello como Savoy, Riverside, Arkadia, GRP, entrem otros.
Nuestro más sentido homenaje al pianista BILLY TAYLOR en este video del programa de TV "The Subject Is Jazz" de 1958 con todo un grupo de All Stars: Ben Webster en saxo tenor, Buck Clayton en trompeta, Benny Morton en trombón, Billy Taylor en piano, Eddie Safranski en contrabajo, Ed Tighpen en bateria y Mundel Lowe en guitarra.
Un 29 de Diciembre pero del año 1905 nacía el trombonista SNUB MOSLEY, en 1930 el saxofonista TOMMY RODRIGUEZ, en 1952 el saxofonista tenor JOE LOVANO, en 1958 el baterista / arreglista y compositor GEORGE SCHULLER, en 1960 la cantante FAITH GIBSON, en 1966 el pianista DANILO PEREZ y en 1981 el guitarrista OMAR HADDAD.
En tanto un 29 de Diciembre del año 2001 fallecía el pianista RALPH SUTTON y en el 2008 el trompetista FREDDIE HUBBARD.
También un 29 de Diciembre de 1953 el gran maestro del piano ART TATUM grababa "Without A Song", en 1963 el vibrafonista BOBBY HUTCHERSON graba para el sello Blue Note el albúm "The Kicker", en 1964 THE JAZZ COMPOSER´S ORCHESTRA graba "Communication" y en 1979 el saxofonista JOE HENDERSON graba "Relaxin´At Camarillo".
En el recuerdo, el trompetista FREDDIE HUBBARD, uno de los máximos exponentes del Hard-Bop en este video homenajeando a otro gran trompetista de jazz como lo fue Clifford Brown en el tema "I Remenber Clifford" junto al baterista Art Blakey y sus All Stars Jazz Messengers en 1964.
Una de las nuevas bateristas que ha deslumbrado al mundo del jazz es TERRI LYNE CARRINGTON, quien también lleva adelante un ambicioso proyecto de producción en el cual tienen cabida tanto sus propios trabajos como los de otros artistas: THE MOSAIC PROJECT.
THE MOSAIC PROJECT es un trabajo audiovisual que reúne a TERRI LYNE CARRINGTON con muchas de las mujeres, artistas de jazz, a las que la baterista se refiere explicando "son mis amigas, muchas de ellas viejas amigas y otras no tanto...pero con este mosaico de colores, formas y texturas hacemos un cuadro que espero resulte disfrutable para nuestros seguidores"...Por citar algunos nombres: Cassandra Wilson, Dee Dee Bridgewater, Dianne Reeves, Nona Hendrix, Esperanza Spalding, Tineke Postma, Geri Allen, Ingrid Jensen y Patricia Romania (una de las nuevas revelaciones de la música de Brasil).
THE MOSAIC PROJECT incluye originales de cada participante y consta tanto de temas vocales como instrumentales...También aportan sus comentarios, ya sea de forma histórica o anecdótica y sobre su relación con la música interpretada: todo ello con la idea de ofrecer un producto ameno que resulte toda una experiencia inédita guiada por la creatividad y el conocimiento.
El albúm salió a la venta en Japón en el Mes de Septiembre y contó con el apoyo de conciertos en el Blue Note de Tokyo y en el Festival de Jazz de la misma ciudad.
THE MOSAIC PROJECT fue editado por HCM (Hebert y Carrington Media), empresa creada en el 2007 con el fin de abordar los nuevos modelos de la industria discográfica y la comunicación.
TERRI LYNE CARRINGTON ha tocado con luminarias como Stan Getz, Herbie Hancock, Wayne Shorter, Al Jarreua, George Duke, Nancy Wilson, entre otros por más de 25 años.
A través de este link los invito a escuchar la 1era parte de "THE MOSAIC TRIAD" en vivo en el Festival de Jazz de Tokyo en en el 2010 y también la versión de estudio del tema "Imagine This" con la hermosa y sutil voz de Nancy Wilson:
THE PENGUIN JAZZ GUIDE es sin duda para muchos aficionados al jazz el libro-guia de referencia, el 4 de Noviembre se presentó la décima edición.
Alla por el año 1992, mucho antes de que Internet se popularizara, llegaba a las librerias la 1era edición de la PENGUIN GUIDE TO JAZZ firmada por Richard Cook (quien fallecío en el 2007) y Brian Morton, quien hoy en día sigue al frente de esta importante guia...
Brian Morton sacó a la venta en el mes de Noviembre "THE PENGUIN JAZZ GUIDE: The History Of The Music In The 1001 Best Albums", el libro se basa en en esos más de mil albumes de jazz y para esto utiliza algunos textos previamente publicados.
La importancia de esta Guia radica en la calidad de la escritura, el estilo y los contenidos, especialmente el tono singular que pese a "destrozar" algunas grabaciones, nunca llego a ser desagradable con aquello que los autores consideraban formas híbrídas del jazz...También Morton y Cook los primeros en reconocer y potenciar la valía de nuevos músicos, como el caso del pianista BRAD MEHLDAU. motivo este que lo llevó a un enfrentamiento con la Warner, sello discográfico donde grababa el pianista, porque la Cia no publicó su 1er trabajo solista en el Reino Unido.
Un 27 de Diciembre pero del año 1889 nacía el trompetista BUNK JOHNSON: el Rey Satchmo Louis Armstrong confesaba que BUNK JOHNSON fue una de syus primeras influencias alla por el año 1937...el historiador y musicologo William D. Russell lo rescató a BUNK JOHNSON del anonimato y lo hizo grabar por vez primera en 1942, cuando contaba JOHNSON con 60 años de edad y mostrando la vitalidad suficiente como para seguir tocando, grabando y realizando giras que le asentaron su reconocimiento y fama; en 1927 nacía el contrabajista BILL CROW, en 1931 el pianista WALTER NORRIS, en 1939 el baterista T.S.MONK (hijo del gran pianista Thelonious Monk), en 1950 el baterista TERRY BOZIO, en 1971 el contrabajista DAVID HUGHES, en 1975 el saxofonista AARON ROSSI y en 1986 el pianista PABLO HELD.
También un 27 de Diciembre pero del año 2004 fallecía el pianista HANK GARLAND.
En tanto, un 27 de Diciembre pero del año 1957, el saxofonista JACKIE McLEAN grababa "Play Fat Jazz", en 1962 el trrompetista FREDDIE HUBBARD grababa "Here To Stay", en 1974 el contrabajista y compositor CHARLES MINGUS grababa para Atlantic Records "Changes One/Changes Two" y en 1984 el trompetista DON CHERRY grababa "Multikulti".
En el recuerdo el trompetista BUNK JOHNSON interpretando la clásica composición PANAMA, en una grabación de 1942 con Big Jim Robinson en trombón, George Lewis en clarinete, el pianista Walter Decau, en banjo Lawrence Marrero, en contrabajo Austin Young y en bateria Ernest Rogers.
El actor y director de cine CLINT EASTWOOD ha presentado el documental dedicado a una gran leyenda viviente del jazz como lo es el pianista DAVE BRUBECK: "IN HIS OWN SWEET WAY", que coincidión con el aniversario de los 90 años de BRUBECK.
El documental fue dirigido por Bruce Ricker y se emitió el 6 de Diciembre del 2010 por la Cadena de televisión TCM (Turner Classic Movies), como complemento el canal también preparó toda una jornada completa con programación dedicada al jazz en las que se emitieron peliculas en las que DAVE BRUBECK tuvo participación: "All Night Long" (1962), un lectura jazzistica del Othelo de Shakespeare, y la filmación de del concierto "Southern Crossing", crónica de un Festival de 5 días celebrado en Sidney, Australia, en 1981...También se proyectaron peliculas como "Blues In The Night" (1941), "Paris Blues" (1961) y "Young Man With A Horn" (1950).
Entre las figuras conocidas que aparecen el documental hay que nombrar a Sting, Jamie Cullun, Bill Cosby, David Benoit y George Lucas...En el documental también se repasa entre DAVE BRUBECK y DUKE ELLINGTON, el director Bruce Ricker cuenta que "Dave siempre ha sentido que era Ellington quien debía de haber estado en lam portada de la revista Time de la edición del 8 de diciembre de 1954, en donde aparecía una ilustración de BRUBECK y el título
"Jazzman Dave Brubeck".
Para el final del documental, Ricker y Eastwood han empleado secuencias de piano de "Piano Blues" con BRUBECK y JAY McSHANN tocando juntos durante más de un minuto, la voz en off para la narración es la del actor Alex Badwin.
El sello discográfico Sony Legacy acaba de presentar un CD Doble: "Dave Brubeck: Legacy Of A Legend", con 21 temas seleccionados por el propio Dave Brubeck; en tanto, el sello Concord esta preparando "The Definitve Dave Brubeck on Fantasy, Concord Jazz y Telarc", también en doble CD que va a presentar algunas de las primeras sesiones del pianista durante los años ´40 y algunas de las más recientes de las últimas décadas
Nota extraida de la revista española "Cuadernos Del Jazz" Nro.121.
Disfruten del video de DAVE BRUBECK con la London Symphony Orchestra junto a sus hijos Chris y Bobby durante el año 2001, interpretando el tema de Brubeck: "Unsquare Dance".
Un 26 de Diciembre de 1926 nacía el contrabajista MONTY BUDWIG, en 1951 nacía en guitarrista JOHN SCOFIELD, en 1957 el trompetista GUY BARKER, en 1957 el contrabajista CHRIS WEIGERS, en 1968 el percusionista William Ruiz, en 1970 el pianista GEORGE FERNANDEZ y en 1982 el guitarrista DAVID SCHWARTZ.
En tanto, un 26 de Diciembre pero del año 1980 fallecía el pianista PECK KELLY.
Un 26 de Diciembre de 1958 el saxofonista alto JOHN COLTRANE graba junto al trompetista FREDDIE HUBBARD el tema "DO I LOVE YOU BECAUSE YOU´RE BEAUTIFUL", en 1960 el pianista y cantante RAY CHARLES graba para United Artist el LP "GENIUS+SOUL:JAZZ", en 1968 el baterista JACK DeJOHNETTE graba para Original Jazz Classics el albúm "The DeJohnette Complex" (donde toca "melódica" y esta acompañado por el baterista Roy Haynes, Eddie Gomez y Miroslav Vitous en contrabajo, Stanley Cowell en piano eléctrico y Bennie Maupin en saxo tenor ) y en 1984 el trompetista MILES DAVIS graba "You´re Under Arrest".
Dos de los guitarristas contemporáneos más imprtantes del smooth jazz reunidos en una excelente grabación del 2009 para el sello Peak Records (Concord Records): PAUL BROWN & MARC ANTOINE - "FOREIGN EXCHANGE"
El guitarrista fránces MARC ANTOINE, sobre esta grabación confesaba que "la idea de esta proyecto junto al guitarrista californiano PAUL BROWN surgió durante una gira del cantante y guitarrista KENNY RANKIN, quien no pudo participar del proyecto musical ya que, lamentablemente, fallecío el 7 de Junio en el Cedar´s Sinai Hospital de Los Angeles como consecuencia de un cáncer de pulmón que se le había descubierto semanas atrás, tenía 69 años".-
El sello Peak Records lanzó al mercado discográfico "FOREIGNEXCHANGE" el 7 de Abril y se convirtió en poco tiempo en el disco más exitoso del año...Una muy buena combinación de estilos: MARC ANTOINE con un estilo latino, melódico y rítmico, y PAUL BROWN con su característico estilo "Smooth" y americano...El albúm esta compuesto por 10 temas compuestos por BROWN y ANTOINE: "Foreign Exchange", "Flight Of The Conchords", "Wine Night", "Brdiges Of Paris", "Feel The Love", "Brother Earl" (homenaje al baterista Earl Palmer).
Entre los músicos que acompañan en la grabación a MARC ANTOINE & PAUL BROWN hay que nombrar a: Jerry Hey en trompeta, Bill Richenback en trombón, Lenny Castro en percusión, la joven saxofonista Jesse J en flauta, Philippe Saisse y Greg Karukas en teclados, Dan Lutz y Roberto Vally en bajko eléctrico, Jeff Carruthers en bateria/teclados y guitarra acústica, Tommy Kay en guitarra rítmica y Sergio Gonzalez en bateria...En tanto MARC ANTOINE toca guitarra acústica con cuerdas de nylon, bateria, percusión y bajo; PAUL BROWN en guitarra, bateria y percusión.
En "FOREIGN EXCHANGE" hay una muy buena combinación de ritmos y estilos: Bossa-Nova, R & B, Samba, Latin-jazz y Smooth Jazz.
El LOUIS ARMSTRONG HOUSE MUSEUM, esta ubicado en la calle 107 de Nueva York, ha anunciado que los catalogos para sus tres grandes colecciones están ya accesibles en la internet y, además va a ampliar su espacio físico en el lugar que se encuentra en la actualidad...Todos los catalogos estarán en la web recién a fines del 2011.
Se anunció que se construirá un nuevo centro de visitas del museo en un sitio de enfrente, donde se ubicaría, entre otras cosas, la biblioteca Louis Armstrong y una sala para presentaciones con capacidad para 80 personas.
Actualmente, el Museo Louis Armstrong posee más de 5000 grabaciones, 15000 fotografias, 30 películas y muchas cosas más, entre las que hay seis (6) trompetas que pertenecieron a "Satchmo".
El material del Museo Louis Armstrong esta en constante uso por académicos, investigadores, periodistas, compañias disqueras, estudiantes, productores de cine, etc...En la Ciudad de Nueva York es la mayor atracción turística con visitas con guia por hora.
Un 25 de Diciembre pero de 1886 nacía el trombonista EDWARD "KID" ORY, en 1907 el cantante y director de orquesta CAB CALLOWAY, en 1939 en percusionista y baterista DON ALIAS, también en 1939 el pianista BOB JAMES, en 1941 el saxofonista baritono RONNIE CUBER, también en 1941 en pianista y compositor DON PULLEN, en 1956 el violinista STEVEN VANCE y el pianista THOMAS WOLBUM.
Un 25 de Diciembre pero del año fallecía el guitarrista DEREK BAILEY...También en esta fecha pero en el año 1949 todo un grupo de músicos de jazz All Stars grababan en vivo Carnegie Hall Christmas `49: Charlie Parker, Bud Powell, Max Roach, Miles Davis, Max Roach, Sonny Stitt, entre otros...y en 1971 se producía una reunión cumbre entre el saxofonista PAUL DESMOND y el MODERN JAZZ QUARTET grabando en el Town Hall de New York.
En el 2009 el pianista "estrella" del jazz BRAD MEHLDAU grabó su nuevo y más ambicioso proyecto musical: "HIGHWAY RIDER", un CD doble con temas compuestos por el propio Mehldau y producido por Jon Brien...En este CD doble hay interpretaciones en Trio con Jeff Ballard en bateria y Larry Grenadier en contrabajo, se suma el baterista Matt Chamberlain, Joshua Redman en saxo tenor y soprano y una orquesta de cámara dirigida por Don Coleman con orquestaciones y arreglos a cargo del propio Mehldau.
"HIGHWAY RIDER" es toda una suite para orquesta y trio de jazz, donde se combinan elementos de la música americana, de la música clásixca contemporánea y la música de jazz...Fue editado en el 2010 por el sello Nonesuch.
En Noviembre 6 del 2010 BRAD MEHLDAU interpretó en vivo este nuevo trabajo discográfico "HIGHWAY RIDER" y lo hizo en Minneapolis, USA, en el "McGuire Center - Walker Art Center", con el mismo personal de la grabación original pero con la Orquesta de Cámara de Saint Paul dirigida por Scott Yoo.
En primicia para Ud. el detrás de escena de la grabación de "HIGHWAY RIDER".
El refinado y academico pianista de jazz KETIH JARRET con su "poderoso" Trio compuesto por GARY PEACOCK en contrabajo y JACK DE JOHNETTE en bateria, en vivo en el "Musikhalle Fabrik", Hamburgo, Alemania, el 18 de Octubre de 1989.
Este fue un concierto muy intimista donde KEITH JARRET interpreto con su trio standards de jazz como los clásicos: "My Funny Valentine", "Never Let Me Go", "All For You", "Everything Happens To Me", "I´m A Fool To Want You", "I Remnber Clifford" y también temas como "The Cure" y "Summer Night".
En el estilo de KEITH JARRET hay fuertes influencias de pianistas como Bud Powell y Lennie Tristano e indudablemente del pianista Bill Evans, pero pese a esto KIETH JARRET se mantiene fiel a Su propio estilo, original e influyente y que se ha convertido en toda una fuerza vital en el jazz .
En esta grabación editada solo en Europa y no oficialmente...disfrutamos escichando al KETIH JARRET TRIO en la versión de "MY FUNNY VALENTINE".
Desde Cánada les presento al excelente grupo vocal CADENCE y su nuevo trabajo discográfico "SPEAK EASY" editado a fines de Octubre del 2010 en Cánada.
Los cuatro hombres que integran CADENCE, no utilizan ningún instrumento musical, pero sus voces combinal el lírismo del saxo de Stan Getz, las armonias sofisticadas de la orquesta de Count Basie y la actitud improvisadora y divertida de Louis Prima...Estos cuatro hombres han entretenido a audiencias de todo el mundo por más de una década, con sus innovadores arreglos de jazz...La crítica internacional ha dicho de CADENCE que es uno de los más finos cuartetos vocales que han hecho su aparición en el escena de la música a capella.
CADENCE ha compartido escenario con artistas como la pianista y cantante Diana Krall, el arreglador Quincy Jones, el cantante Gordon Lightfood y Bobby McFerrin, ha participado en diferentes festivales de jazz de Cánada, de Europa y de Asía, en clubes de jazz de Cánada y Asía, y ha ganado dos premios JUNO (equivalente al Grammy, pero de Cánada) y otros premios.
CADENCE son Aaron Jensen, Kurt Sampson, Ross Lynde y Carl Berger.
"SPEAK EASY" es una suave, original y sublime colección de 12 melodias clásicas con arreglos innovadores: de Cole Porter "It´s All Right With Me", de Jimmy Van Heusen y Sammy Cahn "Ain´t That A Kick In A Head". de Lerner y Lowe "On The Street Where You Live" (con toda un scat al estilo Blue Note) de "My Fair Lady"; dos dulces temas del vocalista Aaron Jensen: "Good Love" y "High And Drysville", de Joni Mitchell "Both Sides Now", de Neil Young "Harvest Moon", de Paul Simon "Still Crazy After All These Years" y un hermoso y swingeante arreglom para "I Just A Gigolo/Ain´t Got Nobody".
Un 21 de Diciembre pero del año 1916 nacía el baterista PANAMA FRANCIS, en 1934 el saxofonista HANK CRAWFORD, en 1940 el guitarrista FRANK ZAPPA, en 1941 el pianista JOHN HICKS, en 1952 el saxofonista TOM JONES, en 1947 el pianista español PACO DE LUCIA, en 1978 la cantante PATRICIA TALEM y en 1985 el guitarrista DANIEL SCHROEDER.
En tanto, un 21 de Diciembre pero del año 1940 fallecía el escritor Scott Fitzgerald que en sus libros carácterizo la "Era del Jazz", en 1992 fallecía el guitarrista de blues FREDDIE KING y en 1997 el trompetista JOHNNY COLES.
También un 21 de Diciembre pero del año 1959 el MODERN JAZZ QUARTET grababa el albúm "Pyramid" para el sello Atlantic, en 1960 el saxofonista ORNETTE COLEMAN grababa también para el sello Atlantic el albúm "Free Jazz", ese mismo año otro saxofonista "free" ERIC DOLPHY grababa el albúm "Far Cry" y en 1961 el gran saxofonista alto JOHN COLTRANE graba para el sello Impulse con su cuarteto uno de sus mejores trabajos "Ballads".
En el recuerdo, el trompetista JOHNNY COLES junto a Kenny Drew en piano, Peck Morrison en contrabajo y Charlie Persip en bateria en una grabación del 13 de Abril de 1961 interpretando "Pretty Strange".
PAUL BROWN es toda una verdadera leyenda del Smooth Jazz: productor, guitarrista, ingeniero de sonido y ganador de dos premios Grammy, ha presentado a fines de Septiembre su nuevo trabajo discográfico a través del sello independiente SHANACHIE ENTERTAINMENT: "LOVE YOU FOUND ME" .
Confesaba el propio PAUL BROWN sobre este nuevo trabajo discográfico: "Es un real reflejo de todas mis influencias musicales; rock / jazz / folk y blues...todas bien mezcladas...un sonido cool, chill, smooth y con mucho R&B".
En "LOVE YOU FOUND ME" el guitarrista y productor PAUL BROWN reunió a músicos como la joven saxofonista Jesse J., el cantante Al Jarreau, el saxofonista Euge Groove, Greg Adams en flugelhorn, Marco Bassi en teclados/bateria y arreglos, Richard Elliot en saxo, Roberto Bally en bajo eléctrico, Brandon Coleman en teclados, Phillipe Saisse en teclados, Marc Antoine en guitarra acústica/teclados y bajo, Jerry Hey en bronces, Boney James en arreglos, Nick Tashjian en bateria y Jeff Carruthers en guitarra rítmica/bateria/arreglos.
En primcia el 1er corte de este nuevo trabajo de PAUL BROWN: "Sugar Fish".
El joven Leon del Jazz, el trompetista ROY HARGROVE con su nuevo quinteto en concierto en Alemania, en el "Rheingau Musik Festival" en Ruesselsheim, el 19 de Julio del 2009.
En este memorable concierto ROY HARGROVE presentó música de sus dos trabajos discográficos "Nothing Serious" y "Earfood"...Junto al trompetista ROY HARGROVE están JUSTIN ROBINSON en saxo, JONATHAN BATISTE en piano, AMEEN SALEEM en MONTEZ COLEMAN en bateria.
Un concierto a puro hardbop e improvisación, con algunos toques intimistas como en la balada de Frank Lowe "I´ve Grown Accostumed To Her Face".
En el mes de Abril va a salir a la venta un film documental en 3-D con una retrospectiva del pianista / compositor y productor brasileño SERGIO MENDES, celebrando sus 50 años de carrera musical.
Una nueva edición del prestigioso "JAZZ EN EL TAMBO", la 15a edición este importante Festival Internacional, que tiene cita en Punta del Este, Uruguay y que tiene como director musical al clarinetista y saxofonista PAQUITO D´RIVERA.
