RHONDA SMITH: "INTELLIPOP" (26/04/2010)

RHONDA SMITH es una hermosa dama que saltó a la fama por ser la bajista estrella del popular cantante PRINCE y que por años lo ha acompañado en Sus giras internacionales...

En el estilo musical de RHONDA SMITH se fusioan el R&B, el Blues, el Soul, el Funky y el smooth jazz...Ella ya ha grabado dos discos: "Intellipop" (2000) y "RS2" (2009).

RHONDA SMITH comenzó a tocar el bajo eléctrico a los 12 años de edad, nació en Halifax, Nueva Escocia, la más vieja comunidad negra en Cánada...Estudió en la MCGill University Of Canada y ha tocado con los más importantes músicos de jazz canadienses...En una convención en Alemania se encontró con la percusionista SHEILA E., quien la presento al cantante Prince que estaba formando su nueva banda "The New Power Generation"...Con el tiempo ella ha acompañado a artistas como Chaka Khan, Beyonce, Erykah Badu, Patti Austin, Brenda Russell, Patrice Rushen, Lee Ritenour, Najee, Kirk Whalum, entre otros...

RHONDA SMITH en las tapas de las pretigiosas revistas de música como "Bass Player"...

Los invito a escucharla en Su propia composición "ITP"....Puro smooth jazz

ENRICO RAVA & STEFANO BOLLANI: "THE ART OF THE DUO" ( 26/04/2010)

Dos de los más importantes jazzmen de Europa en concierto: el trompetista ENRICO RAVA y el pianista STEFANO BOLLANI, en vivo en Alemania en los NDR Studios durante el 2003.

El veterano trompetista ENRICO RAVA ya había grabado anteriormente con el joven pianista STEFANO BOLLLANI: en el 2001 "Montreal Dairy B" del 2002, "Tafi" del 2004, "Montreal Dairy A/Plays Miles Davis" del 2001 y "The Third Man" en el 2007.

Estos dos talentosos músicos intepretan un repertorio en el que abundan los medios tiempos, el tango y las baladas; 1-Tango For Velazquez y Pepita(Rava), 2-Le Solite Cose(Rava), 3-Drops(Rava), Happiness Is To Win A Big Price(Rava), 4-Le Tue Mani(Montano/Spotti), 5-The Way You Look Tonight(Jerome Kern).

STEFANO BOLLANI ingresó al mundo del jazz con apenas 24 años de edad, curiosamente, de la mano del legendario trompetista ENRICO RAVA...en esta grabación uno puede sentir la máxima libertad y la intima interacción entre ambos músicos.

Para el deleite de Vuestros oidos la versión del tema de Rava "Le Solite Cose".

JAZZ EN TV: "TREME" (04/2010)

El canal de cable HBO comenzará, durante este Mes de Abril, a presentar en Estados Unidos una nueva serie dramática "TREME" dirigida x David Simon creador de "The Wire", donde los músicos y la música de jazz son sus principales actores.

"TREME" explora la vida de los músicos de jazz en New Orleans...la historia se ubica tres meses después del desvastador huracán Katrina y así la serie sigue la vida de varios personajes mientras tratan de reconstruir sus vidas en una ciudad arrasada por la naturaleza y ineficiencia gubernamental...El nombre de la serie proviene del barrio donde nació el jazz, al lado del famoso French Quartet...De esta forma la serie va explorando los esfuerzos y las penurias de aquellas personas que se mantuvieron en el lugar para re-construirlo y con la música de jazz como pilar de sus existencias y cultura....En la serie habrá personalidades muy importantes de las artes y del espectáculo, incluidos los músicos de jazz locales: Donald Harrison Jr. y David Rogan...La talentosa y nueva estrella del rock, la violinista Lucia Micarelli interpretará el papel de una artista callejera y el trompetista Kermit Ruffins interpreta su propio papel...Otros músicos tiene papeles como invitados: Allen Toussiant, Dr.John, Elvis Costello, Steve Earle, Donald Harrison, Galactic y varias bandas de jazz locales.

JOHN BUNCH: "LA MUERTE DE UN GRAN ESTILISTA DEL PIANO" (04/2010)

El 30 de Marzo del corrente añol falleció uno de los grandes pianistas de jazz que supo pasar del Swing al Be-Bop: JOHN BUNCH...El deceso ocurrió en el Roosvelt Hospital de Manhattan,en Nueva York, JOHN BUNCH contaba con 88 años de edad (había nacido en Tripton, Indiana el 1ro de Diciembre de 1921).

Este talentoso pianista de jazz se hizo muy famoso y conocido cuando fue pianista de la orquesta del clarinetista Benny Goodman...luego siguió su propia carrera artística tocando en las orquestas del trompetista Maynard Ferguson, el baterista Buddy Rich, la cantante Pearl Bailey, el baterista Gene Krupa y el saxofonista Scott Hamilton...también supo acompañar al gran cantante Tony Bennett alla por el año 1966 hasta 1972...

JOHN BUNCH realizó muchas grabaciones como lider del NEW YORK SWING TRIO junto al guitarrista Bucky Pizzarelli y el contrabajista Jay Leonhart...A partir de los años 80´grabó de forma continua para los sellos Chiaroscuro, Concord Records y Arbor Records y en sus últimos años brindó conciertos en Europa y Estados Unidos

JOHN BUNCH soliá confesar que pese a Su estilo moderno de tocar el piano, él estaba influenciado por Teddy Wilson y Bud Powell.

Este recuerdo musical junto a toda una leyenda de la guitarra Bucky Pizzarelli y el contrabajista Jay Leonhart, interpretrando "I´ve Got The World On A String".

THELONIOUS MONK & JOHN COLTRANE: "T.MONK with J.COLTRANE" (04/2010)

Recientemente acaba de re-editarse en formato CD el albúm cumbre del saxofonista JOHN COLTRANE y el pianista THELONIOUS MONK: "THELONIOUS MONK WITH JOHN COLTRANE"...Este albúm fue grabado en vivo en 1957 en el Five Spot Cafe de Nueva York, estas sesiones estuvieron guardadas hasta el año 1961 cuando recién se publicó el albúm original x el sello Jazzland para la serie Original Jazz Classics de la BMG.

En estas grabaciones van "desfilando" músicos como los bateristas SHADOW WILSON y ART BLAKEY, los saxofonista GIGI GRYCE (alto) y COLEMAN HAWKINS (tenor), el trompetista RAY COPLAND...los únicos músicos que aparecen en todos los tracks son JOHN COLTRANE, THELONIOUS MONK y el contrabajista WILBUR WARE.

En la nueva re-edición se incluye un bonus-track o tema extra no incluido en el albúm original: "MONK´S MOOD", grabado por JOHN COLTRANE, THELONIOUS MONK, WILBUR WARE y SHADOW WILSON.

Para muchos el nuevo trabajo digital para mejorar la calidad técnica anterior logra realzar fielmente los momentos de alta creatividad que estos músicos dejaron registrados en estas grabaciones históricas.

Los invito a escuchar el tema de Monk "Trinkle, Tinkle" incluido en esta re-edición de colección.

RUSSELL MALONE: "HEARTSTRINGS" (04/2010)

El guitarrista contemporáneo RUSSEL MALONE, es sin duda alguna, el máximo heredero de todo un gran maestro del jazz y de la guitarra como lo fue Wes Montgomery.

Y justamente su grabación "HEARTSTRINGS" del año 2001 para Verve Records, deja en claro que nadie mejor que el Sr. RUSSELL MALONE para mantener vivo el sonido y la herencia de Wes Montgomery...Un suave y sofisticado acompañamiento de cuerdas realzan los solos de RUSSELL MALONE en cada interpretación, se nota la "mano" de Tommy Li Puma, productor de este maravilloso CD que fuera elogiado por las prestigiosas revistas especializadas como DownBeat, JazzTimes y Jazziz.

"HEARTSTRINGS" es un albúm relajado, donde se combinan melodias románticas, un suave toque blues en algunas melodias, un albúm ideal para escuchar x la medianoche, whisky y buena compañis de por medio.

Hay que nombrar a los talentos musicales que acompañan al guitarrista RUSSELL MALONE: en el piano el maestro Kenny Barron, en contrabajo el "heredero" de Ray Brown-el talentoso Christian McBride y en bateria el efectivo Jeff "Tain" Watts, e invitado especial Larry Bunker en vibrafono, más todo un armonisoso acompañamiento de toda una orquesta de cuerdas...Los arreglos de buen gusto y muy cuidados a cargo de Johnny Mandel , Dori Caymmi, Allan Broadbent y el propio Russell Malone.

"HEARTSTINGS" fue grabado en los Estudios Avatar de Nueva York en Nueva York y en los Estudios Capitol de Hollywood en California, entre el 15 de Enero y el 28 de Marzo del 2001.

Los temas de "HEARTSTINGS" son: 1.HeartStrings, 2.How About Me?, 3.Loved Ones, 4.You Needed Me, 5.Handful Of Stars, 6.Wind In The Willow, 7.Why Try To Change Me Now?, 8.The Bad And The Beautiful, 9.Guess I´ll Hang My Tears Out To Dry, 10.What A Friend We Have In Jesus.

Infaltable en Su discoteca de jazz.

MICHAEL FAIR: "HOW CLOSE ARE WE" (04/2010)

MICHAEL FAIR es otra de los músicos revelación del Smooth Jazz, es un fino artista de Tenneesee,USA, que toca la trompeta y el flugelhorn...A los 12 años tuvó su 1era trompeta y comenzó tocando la música que escuchaban sus padres: Herb Alpert & The Tijuana Brass...

MICHAEL FAIR, en estos 1eros 20 años de carrera ha acompañado a músicos y cantantes como Michael McDonad, Larry Carlton, Christopher Cross, Olivia-Newron-John, Leon Russell, Victor Wooten, Kirk Whalum, entre otros.

En el verano del 2001 MICHAEL FAIR debutó con su 1er CD solista "Love Me Like That", en el 2003 el 2do trabajo solista "How Close Are We" y en el 2006 la tercer grabación "Back For More", los tres trabajos definieron el estilo cálido y un fraseo sensitivo de la trompeta y el flugelhorn de MICHAEL FAIR.

En "HOW CLOSE ARE WE" lo acompañan a MICHAEL FAIR, quien se luce en trompeta y flugelhorn, Barndon Barnes en teclados/guitarras y programación, entre otros...Todos los temas compuestos x Fair & Barnes, y los arreglos del propio Brandon Barnes y Michael Fair...Este 2do trabajo solista fue grabado integramente en Alabama en BB Studios y es este el trabajo discográfico más intimista de MICHAEL FAIR.

Los temas de "HOW CLOSE ARE WE" SON: 1.How Close Are We, 2.Running Sacared, 3.One Last Cry, 4.New Shooz New Attitude, 5.Brazilian Sunrise, 6.Four Chord PileUp, 7.Midnight Groove, 8.Sunday Afternoon Drive, 9.A Fool Again, 10.Beach Front Hideaway, 11.East Or West, 12.Nylon Samba.

Vale la pena escucharlo.

NORMAN BROWN: "STAY WITH ME" ( 23/03/2010)

El "heredero" musical del guitarrista GEORGE BENSON, nació en Kansas City, Missouri, el 18 de Diciembre de 1963, su nombre; NORMAN BROWN.

NORMAN BROWN debutó profesionalmente en 1992, con el albúm "Just Between Us" para el sello de Jazz de la Motown Records: Mo Jazz....Dos años más tarde llegaría Su 2do trabajo discográfico "After The Storm" que se convirtió en todo un éxtio de público y crítica...En 1996 NORMAN BROWN presentaba el 3er trabajo solista "Better Days Ahead"...Pero en el año 2000 su carrera discográfica iba a dar un vuelco importante, cuando él firma contrato con la Warner Bros Records grabando "Celebration" con la producción del talentoso Paul Brown...

Durante el año 2002 graba junto dos grandes músicos de smooth jazz; el saxofonista Kirk Whalum y el trompetista Rick Braun, el albúm llevo por nombre "Groovin´"...Ese mismo año graba su 5to trabajo solista "Just Chillin´" con la producción de Paul Brown y que en el 203 ganó el Premio Grammy como "Mejor Albúm Instrumental de Música Pop"...En el 2004 llegaría Su 6to traabjo discográfico "West Coast Coolin´" (un claro homenaje a los guitarristas Wes Montgomery y George Benson).

En el año 2007 NORMAN BROWN nuevamente cambia de sello discográfico, esta vez se pasa al sello independoente Peak Records (dirigido x el guitarrista Russ Freeman del grupo The Rippingtones) y graba el albúm "Stay With Me" con músicos de 1era linea como: Roberto Vally en contrabajo, Kirk Whalum en saxos, Teddy Campbell en bateria, Brian McKnight en guitarras/arreglos/teclados/voces, Rick Braun en trompeta y flugelhorn, Paulinho Da Costa en percusión, Sam Riney en saxos, Munyungo Jackson en percusión, Herman Jackson en teclados/arreglos, Jeff Carruthers en teclados/bateria/arreglos, Paul Brown en arreglos/edición/mezcla y producción.

Una verdadera "joyita" de Smooth Jazz.

MARC COPLAND TRIO: ·HAUNTED HEART & OTHER BALLADS" (22/03/2010)

El pianista MARC COPLAND recién comenzó a tocar el piano a los 35 años de edad, e impuso en su estilo un sonido lírico, sofisticación armónica, toque y control de dinámica con el pedal de pie, que lo ha convertido hoy en día en toda una leyenda dek jazz.

"HAUNTED HEART & OTHER BALLADS" es la 1era grabación del pianista MARC COPLAND con su Trio para el sello europeo HATOLOGY...es esta un fina grabación dedicada a la exploración de de baladas en todos sus mátices y complejidades...Sobre esta grabación confesaba el propio MARC COPLAND: "Tocar baladas es por mucho, el último desafio músical...una balada se parece a una ventana que refleja el alma del músico...Uno tiene que acercarse a la ventana con sentimientos auténticos desde la 1era nota, honrados, con una sensación de apertura...Los valores músicales importantes en toda situación , sensibilidad, color, dinámicas, economía y claridad, se hacen aquí esenciales".

"HAUNTED HEART & OTHER BALLADAS" presenta clásicas baladas como "Soul Eyes" (del pianista Mañ Waldron), "Easy To Love"(de Cole Porter), "It Ain´t Neccesary So" (de George & Ira Gershwin"), "When We Dance" (de Sting), "Crescent" (del saxofonista John Coltrane), "My Favourite Things", entre otras.

MARC COPLAND esta secundado por Drew Gress en contrabajo y Jochen Ruckert en bateria.

Una excelente nota sobre este CD pueden leerla en la prestigiosa revista española CUADERNOS DEL JAZZ Nro 91 de Noviembre-Diciembre del 2005.

Altamente recomendable.

HART RAMSEY; "CHARGE IT TO MY HEART" (22/03/2010)

HART RAMSEY es un reconocido productor, ingeniero de sonido y tecladista que ha trabajado con los más importantes músicos de Jazz Contemporáneo...En el año 2008 HART RAMSEY decidió presentar Su 1er trabajo solista "CHARGE IT TO MY HEART", una muy buena combinacion de melodias no convencionales y hermosas armonias, aparte de reunir a grandes nombres del "smooth Jazz".

CHARGE IT TO MY HEART fue editado por el sello independiente Prayer Closet Music, y el propio HART RAMSEY esta acompañado x músicos como Eric Essix, Phil Davies, Kelley O´Neal, Rick Watford, Sean Michael Raym entre otros.

Smooth Jazz de 1era calidad...a disfrutarlo

LOUIS ARMSTRONG: "LA PELICULA" (20/03/2010)

En poco tiempo el gran Rey Satchmo LOUIS ARMSTRONG tendrá su propia pelicula autibiográfica...El proyecto esta a cargo del actor y director de cine FOREST WHITAKER, quien va a encarnar el papel de SATCHMO....FOREST WHITAKER ha estado investigando a fondo la vida de ARMSTRONG...confesaba el propio WHITAKER: "afortunadamente hay una cantidad de material bibliográfico escrito y en entrevistas con LOUIS en archivos de radio y televisión...me estoy poniendo en su "onda" y he estado practicando la trompeta, para que mi interpretación sea lo más fiel posible...".

En principio la pelicula podría llegar a llamarse "WHAT A WONDERFUL WORLD" y en ella se documentaria la vida de ARMSTRONG desde sus díficiles días de pobreza hasta el momento de su muerte en el año 1971.

LOUIS ARMSTRONG fue, sin duda alguna, una de las figuras más famosas y veneradas de la historia del jazz, y el propio WHITAKER confesó que no va a tener reparos en mostrar otras facetas de ARMSTRONG como su adicción a la marihuana, la cual consumía de forma diaria...La familia y la institución que cuida el legado de SATCHMO han dado el visto bueno al libreto y al enfoque realista que quiere darle a la pelicula FOREST WHITAKER.

MILES DAVIS: "LA PELICULA" (19/03/2010)

VINCE WILBUR JR, el sobrino del prestigioso trompetista de jazz MILES DAVIS, ha confirmado que realizará una película autobiográfica sobre el influyente trompetista MILES DAVIS, el actor estadounidense DON CHEADLE será el encargado de personificar al propio MILES y de dirigir este film.

Los arreglos músicales y la dirección músical a cargo de todo un gran Maestro del Jazz: el pianista HERBIE HANCOCK...Los realizadores de esta pelicula autobiográfica están trabajando con el hijo de MILES, Erin Davies, para poder mejorar el libreto original

Cuando el libreto sea aprobsdo por Cheadle y la familia de Miles Davis, recién se va a comenzar con el rodaje.

Mientras esperamos la pelicula, este recuerdo con el legendario quinteto de MILES DAVIS: Wayne Shorter en saxo alto, Ron Carter en contrabajo, Herbie Hancock en piano y Tony Williams en bateria, en vivo en Estocolmo durante el año 1967; interpretando la composición clásica del pianista Thelonious Monk "Round Midnihgt".

CAROL WELSMAN & DJAVAN: "THE LANGUAGE OF LOVE" (18/03/2010)

GREG KARUKAS: "GK" ( 18/03/2010)

Uno de los grandes pianistas de Smooth Jazz es, sin duda alguna, GREG KARUKAS y su nueva producciión discografica "GK" da buena fé de esta afirmación.

En su adolescencia GREG KARUKAS solia escuchar a los Beatles, los discos de la Motown y más tarde a los maestros del jazz como Miles Davis, Dave Brubeck, Bille Evans, Herbie Hancock, Chick Corea, Frank Sinatra, entre otros.

Durante los años ´80 GREG KARUKAS se traslada a la Ciudad de Nueva York, dejando atras su nativa Maryland en DC, donde traba amistad con el tecladista del grupo de Jazz Fusión The Yellowjackets, RUSSELL FERRANTE..fue así que su talento fue recorriendo los circulos de jazz más importantes de California, y comenzó a colaborar con músicos como la cantante y pianista BRENDA RUSSELL, el saxofonista RICHARD ELLIOT, los guitarristas PETER WHITE y LARRY CARLTON, el saxofonista ERIC MARIENTHAL, entre otros.

En "GK" lo acompañan: Paul Brown, Ricardo Silveira, Russ Freeman y Michael O´Neil en guitarras, Michael Paulo en saxos y flautas, la joven mexicoamericana Jessy J. en saxos, Rick Braun en trompeta y flujelhorn, Lee Thormberg en trompeta, Oscar Seaton en bateria, Luis Conte en percusión, Rick Rossi en flauta y saxo tenor, y el propio GREG KARUKAS en teclados/piano acústico, organo Hammond B-3 /Wurlitzer/Bateria y Percusión.

Los temas compuestos por el propio GREG KARUKAS y arreglados por KARUKAS y Paul Brown.

Actualmente "GK" esta ocupando el puesto Nro 6 de la revista Billboard entre los CD´s de Smooth Jazz más escuchados.

Altamente recomendable.

VANESSA WILLIAMS: "THE REAL THING" (18/03/2010)

VANESSA WILLIAMS, aparte de ser una muy buena actriz de Hollywood, es muy hermosa, tiene una figura más que envidiable, y como si todo esto fuera poco, canta muy bien.

Recientemente ha presentado su nuevo y décimo tercer trabajo discográfico "THE REAL THING" y el primero para el prestigioso sello CONCORD RECORDS..."THE REAL THING" es una excelente vuelta a sus raices musicales: el jazz y la música latina.

VANESSA WIILIAMS fusiona perfectamente los ritmos clásicos del jazz, un fino toque swing, con los ritmos contemporáneos del jazz y la música pop, con una voz dulce, madura y sensual.

El repertorio incluye temas del cantante soul Babyface como "Just Friends" y "Loving You", del cantante country Bill Whitters "Hello Like Before", pero sin duda el tema principal "Breathless" es el que más ha cautivado al publico y a los críticos.

DEXTER GORDON: "JAZZ EN EL CONGRESO" (21/02/2010)

La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, sin duda una de las mayores del mundo, ha anunciado, recientemente, que va a adquirir la totalidad del archivo sonoro del saxofonista tenor DEXTER GORDON, uno de los célebres músicos de jazz del siglo XX...El archivo sonoro incluye todos los discos 78rpm, LPs, CDs, cintas de video, películas y DVDs que han registrado la extensa vida profesional de DEXTER GORDON.

La colección tendrá su hogar en el Centro Nacional de Conservación Audio-Visual, en Culpeper, estado de Virginia, USA...

La Biblioteca del Congreso ya cuenta con toda una serie de colecciones-audio visuales de famosos músicos de jazz como: Duke Ellington, Louis Armstrong, Charlie Parker y Miles Davis.

DEXTER GORDON, aparte de haber sido un "gigante del jazz", también fue llamado un "gigante amable" por su alta estatura y su caracter bondadoso...El cineasta francés Bertrand Travernier filmó una película en la cual DEXTER GORDON hace el papel principal como músico y actor (junto con otros músicos de jazz) reflejando episodios de su propia vida...Este filme "Round Midnight" es considerado como toda una verdadera joya cinematográfica y la 1era película de "de" jazz.

WOLFGANG HAFFNER: "ROUND SILENCE" (18/02/2010)

El baterista alemán WOLFGANG HAFFNER es uno de los bateristas contemporáneos más renombrado en el mundo del jazz europeo y americano...Ha tocado junto a talentos como la cantante Chaka Khan, los músicos europeos Albert Mangeldorsf, Til Brooner y Nils Landren.

Como Sideman WOLGANG HAFFNER ha realizado más de 400 grabaciones, pero sin duda Su "gran despegue" como lider y compositor fue con el albúm "Acoustic Shapes" del año 2008 y grabado para el sello Act en formato de Trios de piano.

Su nueva grabación para Act Records lleva por nombre "ROUND SILENCE" y él se encuentra rodeado de una selecta compañia de músicos de jazz: su excelente trio conformado x el contrabajista Lars Danielsson y el pianista de Colonia, Alemania, Hubert Nuss, y diferentes músicos invitados como el guitarrista argentino Dominic Miller (músico de Sting), el guitarrista americano Chuck Loeb, el cantante Kim Sanders y el trombonista sueco Nils Landgren.

Todos los temas de "ROUND SILENCE" fueron compuestos por el propio W.Haffner, y muestran una simplicidad impresionante que se abstiene de las frases de melodia copiadas, en cambio WOLGANG HAFFNER utiliza una lengua simple y convincente en los tonos...Confesaba el propio Haffner "La batería tiene una parte sumamente importante, ella fundamentalmente controla la dirección de la música, la base entera rítmicaasí como la dínamica de la banda son mi responsabilidad".

"ROUND SILENCE" es un albúm que bordea la calma, con tránquilos espacios en la música sin pasar sileciosamente, y un oyente atento apreciará sus sutiles recompesas.

CLAUDIO RODITTI: "SIMPATICO" (18/02/2010)

Acaba de editarse en USA el nuevo trabajo del multifácetico trompetista CLAUDIO RODITTI: "SIMPATICO"...este nuevo CD es una fina combinación de jazz con bossa-nova y samba.

Todos los temas de "SIMPATICO" fueron compuestos x el propio CLAUDIO RODITTI: "En esta nueva grabación hay piezas nuevas y otras que tienen más tiempo, pero básicamente son cosas que no he grabado antes y algunas de ellas tampoco las he tocado en público...Por ejemplo, en la composición "PICCOLO BLUES" toco una pequeña trompeta llamada "Piccolo", un instrumento algo nuevo para mí y muy poco usual para el jazz..Desde hace un año y medio que he estado experimentado con este instrumento y es muy díficil obtener un buen sonido, pero poco a poco lo he ido dominando y fue así que escribí esta composición en un rango más cómodo para la trompeta-piccolo...

Junto a CLAUDIO RODITTI en trompeta, fliscornio y trompeta-picollo, están los talentosos ROMERO LUBAMBO en guitarra acústica, MICHAEL DEASE en trombón, HELIO ALVES en piano, JOHN LEE en contrabajo y DUDUKA DE FONSECA en percusión.

Para ir "saboreando" este CD, les regalo este video grabado el 25 de Marzo del 2007 en el Rising Stars Studio en Beverly Hills, California, USA, con el propio CLAUDIO RODITTI en trompeta y flugelhorn, HELIO ALVES en piano, LEONARCO CIOGlIA en contrabajo y DUDUKA DA FONSECA en bateria, interpretando el tema compuesto x RODITTI: "BOSSA PRA DONATO".

DJANGO REINHARDT: "CHAN DU MONDE" (18/02/2010)

Acaba de editarse en Europa la caja de colección del guitarrista gitano DJANGO REINHARDT: "CHAN DU MONDE", 25 CDs con 623 temas musicales que celebran los 100 años del nacimiento de DJANGO REINHARDT.

Esta colección de lujo, también incluye un CD Extra titulada "DJANGO LOVES!" más un libro de 120 páginas con ilustraciones de Bruno Vaccaro...Los 25 CDs contienen grabaciones realizadas entre 1934 a 1953...Como si todo esto fuera poco, también la Caja contiene una conversación exclusiva entre el propio Django y el pianista francés MARTIAL SOLAL, grabaciones junto al maestro del sxo tenor COLEMAN HAWKINS y con el pianista DUKE ELLINGTON y Su Orquesta durante el año 1946.

WILL DOWNING: "CLASSIQUE" (18/02/2010)

WILL DOWNING es una de las voces baritonas más dulces y seductoras del Jazz Contemporáneo y el R&B...Nativo de Brooklyn,New York, USA, nació en 1963...En 1988 grabó su 1er albúm solista para el sello 4th & Broadway que incluía una versión de la composición clásica del gran saxofonista JOHN COLTRANE. "A LOVE SUPREME", que llegó a ocupar el puesto nro 4 en el chart de la revista Billboard y fue muy elogiado por los críticos de jazz.

WILL DOWNING ha grabado para sellos como Mercury Records, GRP, Motown, Polygram, Island y desde el 2007 para Peak Records distribuido x el prestigioso Concord Records...

"CLASSIQUE" es la nueva producción de WILL DOWNING para Peak Records y el disco Nro 14 en su vasta discografia y el 2do para Peak Records..."CLASSIQUE" fue grabado en Junio del 2009 y es una deliciosa combinación de sonidos de Organos B3, Flautas, Vibrafonos, ecos de Motown y del sonido de Filadelfia y dulces armonias vocales..."CLASSIQUE" también rinde tributo a grandes figuras de la música soul como David Ruffin, Barry White, Marvin Gaye y The Originals.

"CLASSIQUE" contiene diez baladas de medio ritmo, retro-soul, jazz y grooves sensuales...Una versión inolvidable del tema hit de Barry White de 1973 "I´m gonna love you just a little more baby"...una versión implecable del tema "Baby, I´m for real" en dueto con otro gran cantante soul PHIL PERRY, tema que fuera producido y arreglado x el recordado cantante soul MARVIN GAYE para Su cuarteto vocal preferido de Motown "THE ORIGINALS" en 1969.

Los diez temas de "CLASSIQUE" son: Ride, More Time(Tic Toc), Something Special, Just Thing About It, I Wont Stop, Love Suggestions, I´m Gonna Love A Little More Baby, Let´s Make It Now, Baby I´m For Real, Statue Of A Fool.

WILL DOWNING, vocalista, productor y todo un experto comunicador de emiociones con su nuevo trabajo "CLASSIQUE" tiene bien merecido el apodo de "Principe del Soul Sofisticado", el alma, el corazón y el espiritu de quienes lo escuchan más que agredecidos.

DAVE YOUNG: "EN VIVO EN ARGENTINA" (08/02/2010)

Uno de los mejores contrabajistas canadienses de todos los tiempos, por vez primera, va a tocar en Buenos Aires durante el Mes de Marzo: DAVE YOUNG.

DAVE YOUNG nació en Manitoba, Cánada, el 29 de Enero de 1940...De 1961 a 1966 integró el cuarteto del guitarrista canadiense Lenny Breau, recientemente el Sello Guitar Archives acaba de editar una grabación inédita registrada en vivo en Bourbon Street en dueto entre Young y Breau...el listado de músicos con los cuales ha tocado DAVE YOUNG es impresionante, incluyendo nombres como Oscar Peterson(con quien tuvó una relacióm musical de casi 35 años), Elis Marsalis, Tommy Flanagan, Oliver Jones, Zoots sims, Kenny Burrell, Cedar Walton, Clark Terry, Harry "Sweets" Edison, Barney Kessell, Ranee Lee, James Moody, entre otros.

En los últimos años DAVE YOUNG ha grabado excelentes CDs como líder, uno de ellos "Fables & Dreams" junto a Phil Dwyer, editado x el prestigioso sello canadiense Justin Time, mereció el premio JUNO (similar a los premios Grammy), también "Two & Two I y II" también editado x Justin Time Records (1995-1996) que es una serie de duetos entre Dave Young y grandes leyendas dek jazz como los pianistas Oscar Peterson, Cedar Walton, John Hicks, Mulgrew Miller, Barry Harris, Elis Marsalis, Kenny Barron, Renee Rosnes, Cyrus Chestnut y Oliver Jones, y no hay que olvidarse el albúm "Mainly Mingus" (Justin Time Records) donde Dave Young re-interpreta la música del contrabajista y compositor Charles Mingus y del pianista Horace Silver.

Aparte de músico de jazz, DAVE YOUNG también es educador, ha dado diferentes clínicas en Cánada y en Europa, y es miembro honorario de la Facultad de Música de la Universidad de Toronto...En su lado clásico DAVE YOUNG se suele presentar con el clarinestista JAMES CAMPBELL y el pianista GENE DI NOVI.

Para agendarselo, la cita va a ser el Viernes 5 de Marzo en en el Museo Fernandez Blanco con entrada libre y gratuita...DAVE YOUNG estará acompañado por el pianista canadiense Robi Botos y el baterista chileno Alejandro Espinosa, como invitado especial estará el talentoso saxofonista argentino Ricardo Cavalli, el concierto llevará x nombre "Tributo A Oscar Peterson".

Aqui les dejo este video de DAVE YOUNG integrando el cuarteto del gran pianista canadiense Oscar Peterson, junto al guitarrista Joe Pass y Martin Drew en bateria, en vivo en Tokio año 1967, interpretando el tema "Cakewalk".

Oscar Peterson quartet ft. Joe Pass - Cakewalk

Jan Willem Video de MySpace

MILES DAVIS: "EL QUINTETO PERDIDO" (08/02/2010)

El "Quinteto Perdido" del genial trompetista MILES DAVIS estaba formado por: Wayne Shorter en saxos, Chick Corea en piano, Dave Holland en contrabajo y Jack DeJohnette en bateria.

Muchos consideran a este "combo de jazz" como un eslabón entre el periodo más clásico de Miles Davis de los años ´60 y todos sus grupos posteriores, que dieron origen a la fusión con instrumentos electrónicos.

Para beneplácito de los amantes del jazz y los "fans" de Davis, ya se puede descargar "gratis" de Internet la música de este "Quinteto Perdido" en el Blog "The Heat Warps" que ha "colgado" dos piezas de este grupo, una de ellas corresponde a una sesión del 3 de Noviembre de 1969 en La Salle Pleyel, de Paris, y la otra del 25 de Julio de 1969 en Juan Les Pins, en Francia, dos "baladas" inolvidables...

Los invito a disfrutar este video de Miles Davis junto a su "Quinteto Perdido" en vivo en Roma, Italia, en 1969, interpretando el tema del saxofonista Wayne Shorter "Sanctuary".

Que lo disfruten.

DEE DEE BRIDGEWATER: "HOMENAJE A BILLIE HOLIDAY (07/02/2010)

Acaba de editarse en Estados Unidos el nuevo trabajo discográfico de la excelente cantante de jazz DEE DEE BRIDGEWATER, el merecido tributo a toda una gran dama del jazz Lady Day BILLIE HOLIDAY: "ELEANORA FAGAN (1917-1959)-TO BILLIE HOLIDAY WITH LOVE FROM DEE DEE", editado por el sello Emarcy.

DEE DEE BRIDGEWATER interpreta temas como All Of Me, God Bless The Child, Lover Man y nueve canciones más identificadas con el estilo vocal de Billie Holiday, cuyo nombre real era Eleanora Fagan.

DEE DEE BRIDGEWATER esta acompañada por un grupo de selectos y talentosos músicos de jazz: Edsel Gomez en piano y arreglos, James Carter en saxos, Christian McBride en contrabajo y Lewis Nash en bateria.

Hay que destacar al excelente saxofonista contemporáneo JAMES CARTER en su solo de saxo soprano con un sonido gospel en el tema de Holiday "God Bless The Child" y el toque blues con su saxo tenor en el tema "Fine And Mellow" y su solo de flauta alta en el tema "Don´t Explain"...como si esto fuera poco, también hay que apreciar el dueto entre el contrabajista Chistian McBride y la cantante Dee Dee Bridgewater en el tema "Mother´s Son In Law"...no podía faltar en este Tributo a Lady Day el tema más representativo de esta gran dama del jazz: Strange Fruit, la 1era gran canción antiracista.

MARCOS ARIEL: "4FRIENDS" (07/02/2010)

El veterano pianista de Brasil MARCOS ARIEL en un muy buen trabajo discográfico solista "4Friends".

A partir de los años ´70 el pianista MARCOS ARIEL se inclinó a interpretar musica instrumental de Brasil y jazz, adquiriendo un importante reconocimiento internacional a parttir de los años ´80...MARCOS ARIEL estudiói música clásica y a partir de Hermeto Pascol y Chick Corea se sintió atraido x la música de jazz..Durante el año 1978 formó su 1era Banda llamada GRUPO USINA...Su 1er albúm debut fue "BAMBU" editado en Brasil y Francia...A mediados de los años ´80 participó en el "Free Jazz Festival de San Pablo" y en el "Free Jazz Festival de Rio de Janeiro".

"4FRIENDS" esta compuesto x 11 temas originales y los temas no exceden los 3:37 a 4:48...MARCOS ARIEL interpreta con sus músicos un jazz suave, alegre, combinado con el ritmo clásico de la bossa nova.

"4FRIENDS" fue grabado en Brasil, en el Studio Up de Rio de Janeiro durante el 2007...Acompañan a MARCOS ARIEL (teclados): JOAO BAPTISTA en Bajo Doble y Contrabajo, RICARDO SILVEIRA en Guitarras y JURIM MOREIRA en bateria.

BRAD MEHLDAU: "HIGHWAY RIDER-NUEVO CD"(07/01/2010)

El talentoso pianista BRAD MEHLDAU, que se presentó el año pasado en Buenos Aires, va a presentar a mediados del mes de Marzo Su nuevo trabajo solista que llevará por titulo "HIGHWAY RIDER" y que fuera grabado para el sello Nonesuch que distribuye en todo el Mundo Warner Music.

Es un albúm doble, y es la segunda colaboración de MEHLDAU con el productor John Brion...Participan el Trio (Jeff Ballard y Larry Grenadier) del propio MEHLDAU y el baterista MATT CHAMBERLAIN y el saxofonista JOSHUA REDMAN más una orquesta de cámara.

Recientemente BRAD MEHLDAU tocó en Nueva York en un gran concierto destinado a reunir fondos para las víctimas de Haiti y en pocos días va a comenzar una gira que lo llevará a Francia, Inglaterra, Alemania, Luxemburgo, Holanda, Italia, México y otros páises.

BRAD MEHLDAU con apenas 39 años de edad ya ha grabado cerca de 40 albumes, 18 de ellos como lider

Les dejo el "Detrás de Escena" de la grabación de "HIGHWAY RIDER" para que lo vayan disfrutando.



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JESSE J. "TRUE LOVE" (05/02/2010)

Una de las nuevas revelaciones del smooth jazz del 2008, ha sido la saxofonista latina: JESSE J. quien en el 2010 acaba de prrsentar su segundo trabajo solista "TRUE LOVE" que cuenta, nada menos y nada más, con la producción del guitarrista y mega- productor PAUL BROWN (quien también produjo el 1er trabajo de Jesse J - TEQUILA MOON)

JESSE J. es una joven mexicomaericana de apenas 29 años de edad...ella ha acompañado al cantante MICHAEL BUBLE, las cantantes GLORIA TREVI y JESSICA SIMPSON y al legendario grupo soul THE TEMPTATIONS.

Su 1er trabajo discográfico fue "TEQUILA MOON" editado en el 2008 x el sello independiente PEAK RECORDS..."TEQUILA MOON es un disco para fiesta, yo tocó el saxo y canto en algunos temas, el disco es una combinación de jazz, música latina y música pop, confesaba la propia JESSE J. ...Comenzé estudiando música clásica en el piano, especialmente Mozart, a los 9 años con mi hermana fuimos a tomar clases de música a la escuela, como no había piano, tuvimos que elegir otros instrumentos, mi hermana opto x el clarinete y yo x el saxofón, así que fue que me inicié en la música de jazz ya que mi maestro tocaba música jazz tanto en el clarinete como el saxo"...

"TRUE LOVE" también fue editado x el sello PEAK RECORDS y muestra una perfecta combinación de jazz, ritmos latinos y de samba, y especialmente muestra el talento inmato de JESSE J. como saxofonista, cantante y compositora.

En "TRUE LOVE" acompañan a JESSE J. músicos contemporáneos de la talla de Greg Karukas en teclados, Roberto Vally en bajo eléctrico, Sergio Gonzalez en bateria y el percusionista Richie Gajate Garcia, la propia JESSE J en clarinete, saxo y canto.

Algunos de los temas de "TRUE LOVE" son "Tropical Night", "Morning Of The Carnival" (De "Orfeo Negro" conocido como Manha Da Carnaval), "True Love", "Jelly´s Blues", "Llegaste Tu", "Forever", "Brazlian Dance", "Forever", entre otros.

Hay que destacar la versión del tema de músico y compositor argentino Sergio Aranda "Brazilian Dance", que fuera una de las melodias interpretadas x el grupo córdobes de jazz-fusión "Los Músicos Del Centro" en el CD "MapaMundi" de 1994, con el propio Sergio Aranda en Percusión, Obi Homer en Guitarra y Bajo, Hugo Ordanini en Bateria y los Hermanos Ingaramo (Juan Carlos y Mingui) en Teclados y Guitarra, respectivamente, editado por el sello independiente Melopea.

Altamente recomendable

MARC ANTOINE: "HI-LO SPLIT" (2007)

El guitarrista y compositor francés MARC ANTOINE de origen gitano, quien nació en Paris el 28 de mayo de 1963, es sin duda una de los músicos más importantes del Smooth Jazz.

Durante el año 1994 publicó su 1er Albúm para la NYC Records "Classic Soul" que tuvó un éxito rotundo con el single "Unity", después siguió su 2do trabajo "Urban Gypsy" en 1995, donde MARC ANTOINE fusiona el flamenco, el jazz y el funk, que fue su real consagración en el mundo del jazz y de la música, el single de este albúm fue "Latin Quarter"...A través de su amistad con el productor Tommy Li Puma firma contrato con la GRP Records donde graba sus siguientes albumes "A Madrid" (1998), "Universal Language" (2000) y "Crusin´" (2001)...En el 2003 firma contrato con la joven discográfica Rendezvous Entertainment y graba en el 2003 su albúm acústico "Meidterráneo" y en el 2005 "Modern Times".

En el año 2007 una nueva casa discográfica Peak Records (dependiente de Concord Records) lo convova a MARC ANTOINE para grabar un nuevo trabajo solista "Hi-Lo Split", que es su más reciente grabación al día de hoy.

En "Hi-Lo Split" acompañan a MARC ANTOINE los siguientes músicos: Bobbie Martinez en flauta, Manuel Machado en flugelhorn, Frederic Gaillardet en teclados, Andre Manga en guitarra baja, Ramóncito "El León" Gonzalez en congas, Luis Conte en percusión.

Los temas de "Hi-Lo Split" son: For A Smile, Hi-Lo Split, Spooky, Silk And Steel, Cancun Blue, Groovin´ High, Forever, Panacea, Bossaelectro, Voodoo Ball y Tomorrow...En esta nueva grabación MARC ANTOINE combina los sonidos acústicos del jazz el pop y la world music, con una fuerte presenica del sentimiento latino..."Hi-Lo Split" fue registrado en el estudio de grabación de MARC ANTOINE en Madrid, España.

Un talentoso guitarrista de smooth jazz en su mejor momento...muy recomendable

BOB BALDWIN: "BOBBALDWIN.COM" (2000)

BOB BALDWIN es todo un talentoso pianista, tecladista, productor y compositor de smooth jazz.

En el año 2000 grabó para el sello independiente Orpheus Music el trabajo "BOBBALDWIN.COM", contando con diferentes músicos invitados como el guitarrista Chuck Loeb (solista en el clásico tema de los Jackson 5 y de Gloria Gaynor "Never Can Say Goodbye"), los saxofonistas Marion Meadows, Dean James y Gerald Albright, el trompetista Tom Browne (solista en el tema funk "Funkin´Jamaica") y las voces de Armsted Christian (solista en el tema "Being With You"), el guitarrista Eric Essix, el percusionista Ray Vega, el bajista Will Downing, entre otros.

BOB BALDWIN nació en Mount Vernon, Nueva York...De 1997 al día de hoy lleva grabados 12 albumes solistas...Sus últimos trabajos se ubicaron en el Top 10 de la prestigiosa Revista Billboard en el género Contemporary Jazz.

BOB BALDWIN ha trabajo con reconocidos musicos y grupos de Jazz Contemporáneo como Spyro Gyra, Michael Camilo, Paul Simon, Luther Vandross, Roberta Flack, Ben E. King, Chick Corea, entre otros.

BOB BALDWIN.COM sigue siendo uno de sus mejores trabajos donde se fusionan los sonidos del jazz, la música gospel, el pop y el R&B.

Los temas de BOBBALDWIN.COM son: Never Can Say Goodbye, Good Morning Love, Funkin´ For Jamaica, Business Call, eSmooth, If You Insist, Being With You, I Wish, Those Eyes, Back At One, West Slide Highway, Westchester Online, Yeah, baby!, In The Chatroom (Overtime), Web Suffer (Reprise)

BRAD MEHLDAU: "I´VE GROWN ACOSTUMED TO HER FACE" (04/09/09)

BRAD MEHLDAU en vivo en el Festival de Jazz de San Francisco, interpretando el standard "I´Ve Grown Accostumed To Her Face", acompañado por Larry Grenadier en contrabajo y Jeff Ballard en bateria.

Una verdadera lección de piano, sentimiento y creativad del pianista contemporáneo BRAD MEHLDAU, quien en esta versión tan intimista hace realmente al piano "llorar" y a uno también.

BRAD MEHLDAU: "O QUE SERA, SERA" (04/09/09)

El talentoso pianista contemporáneo BRAD MEHLDAU con Su Trio: Larry Grenadier en contrabajo y Jeff Ballard en bateria, en vivo en la edición 2006 del Festival Europeo de Vitoria-Gasteiz...interpretando una versión exquisita del clásico tema del cantaautor brasileño Chico Buarque de Hollanda: O Que Sera,Sera.

BRAD MEHLDAU se presentó en Buenos Aires, el Martes 8 de Septiembre a las 21 hrs en el Teatro Gran Rex en un "Solo Set de Piano"...otro gran Show Internacional de Jazz que trajó a nuestro pais Contemporánea Live La Música Del Mundo.

DUKE ELLINGTON: "UN CUARTO DE DOLAR" (09/08/09)

El gran maestro del Jazz, el pianista y compositor DUKE ELLINGTON, se ha convertido en el 1er músico negro retratado en el reverso de una moneda estadounidense.

El director de la Casa de la Moneda de Estados Unidos, Ed Moy, presentó hace unos días en el Museo de Historia Estadounidense la nueva moneda de "Cuarto de Dolar" en la que aparece la figura de Duke Ellington junto a su inseparable piano.

Confesaba el propio Ed Moy: "...al igual que otros grandes estadounidenses que han tenido en lo que han hecho con dedicación, Duke Ellington destacó a partes iguales por talento, trabajo duro, pasión y perseverancia...Cuando los ciudadanos de Washington vean este moneda recordarán al hombre y su arte, así como al lugar donde ambos nacieron y se criaron: el Dristito de Columbia".

La moneda incluye la frase "justicia para todos", frente a la petición de los ciudadanos del Distrito que querían que llevara el lema "impuestos sin representación", en protesta porque el Distrito no tiene un Representante en el Congreso con derecho a voto.

El gran Duque del jazz Edward Kennedy "Duke" Ellington, había nacido en Washington D.C. en 1899 , recibió 13 premios Grammy, compuso más de 3.000 canciones que marcaron un hito en la historia de la música como "It don't mean a thing if it ain't got that swing", una canción que marcó el comienzo de la era del swing jazz. Ellington compartió escenario con otros grandes como John Coltrane, Louis Armstrong y Ella Fitzgerald. El músico, que recibió el título de Doctor Honoris Causa por las Universidades de Howard en 1963, y de Yale en 1967, además de la Medalla Presidencial del Honor otorgada en 1969, falleció el 24 de mayo de 1974 en Nueva York, víctima de un cáncer de pulmón.

Articulo publicado en Europa por la Agencia EFE

REUNION & MICHAEL FRANKS: "UNDER THE SUN" (15/08/09)

2do grand momento con el Grupo Reunón liderado por el guitarrista Chuck Loeb, en vivo en el Festival de Jazz de San Javier (España)...la voz de Michael Franks para Su propia composición "Under The Sun"...le recomiendo especialmete el solo del trompetista alemán Till Bronner, la nueva revelación del jazz, sin duda el nuevo heredero musical de Miles Davis y Chet Baker.

REUNION & MICHAEL FRANKS: "The Lady Wants To Know" (15/08/09)

Una gran "Reunión" con los mejores músicos de Smooth Jazz: el guitarrista Chuck Loeb, el saxofonista Eric Marienthal, el joven trompetista aleman Till Brooner, el cantante Michael Franks, el baterista Dennis Chambers, el tecladista Jim Beard, en vivo en el Festival de Jazz de San Javier en España durante el año 2008...relajese y disfrutelo.

FRANK SINATRA: "EL SONIDO DE SINATRA. SESIONES DE GRABACION CON LA VOZ (1939-1994) (15/08/09)

En Europa acaba de presentarse todo un libro dedicado a la "Voz":

FRANK SINATRA: "EL SONIDO DE SINATRA. SESIONES DE GRABACIONES CON LA VOZ (1939-1994)" de Charles Granata y editado por la Alba Editorial para su colección Trayectos.

Este es un libro que presenta de forma completa la carrera musical de FRANK SINATRA...También su figura como cantante, su importancia dentro de la evolución de la música popular de mitades del siglo XX y los avances técnicos de los que fue testigo durante su carrera y la manera en que los utilizó para potenciar su dimensión como artista...Esta escrito de forma cronólogica a partir de 1939, año en el cual FRANK SINATRA realiza su 1era grabación profesional con el trompetista Harry James y Su Orquesta, hasta el año 1991 donde graba sus dos últimos trabajos titulados "Duets"

Son 472 páginas llenas de recuerdos, buena música y la historia musical del cantante que sentó las bases del canto en la música de jazz: FRANK SINATRA.

Lamentablemente, para conseguir este libro hay que darse una vuelta x España y gastarse unos buenos Euros.

MILT JACKSON & HUBERT LAWS: "GOODBYE" (15/08/09)

El sello CTI Records reunió en 1973 a dos grandes músicos contemporáneos de jazz: el vibrafonista MILT JACKSON y el flautista HUBERT LAWS.

Esta sesión fue grabada en los estudios del gran ingeniero de grabación Rudy Van Gelder, en Englewwos Cliffs en New Yersey, en Diciembre 6 de 1973 y 12 de Diciembre de 1972.

Fue esta una de las mejores sesiones de grabación producidas por Creed Taylor (presidente y productor de CTi Records), y con músicos del nivel de Ron Carter en Contrabajo, el pianista Cedar Walton, el arreglista Don Sebesky, el pianista Herbie Hancock, el trompetista Freddie Hubbard, los bateristas Billy Cobham y Steve Gadd, una sección de cuerdas y una sección de bronces y vientos.

El estilo de MILT JACKSON & HUBERT LAWS combinan un sonido suave, funky, bop, solos con mucho swing y la esencia del blues.

El CD abre con un standard clásico "Old Devil Moon" donde el vibrafonista MILT JACKSON se luce con diferentes solos que rememoran su participación en el Modern Jazz Quartet, luego llega el tema "S.K.J." del propio Jackson que fue grabado durante el año 1972 con arreglos y conducción de Don Sebesky, después un clásico del pianista Horace Silver "Opus De Funk", sigue "Detour Ahead" el tema de Herb Ellis y Johnny Frigo y finaliza la sesión con otro standard "Goodbye" de Gordon Jenkins.

Originalmente se editó esta grabación en formato de Disco de Vinilo y recién en el año 2007 el Sello Internacional Sony Music lo editó en CD...en Europa se editó bajo el sello Epic Europe

"GOODBYE" fue la 2da gran grabación de MILT JACKSON para el sello CTI Records, anteriormente durante el año 1972 había grabado "SUNFLOWER" con grandes solistas de jazz.

También hay que destacar al flautista HUBERT LAWS, uno de los mejores músicos de la época, nacido en 1939 en Houston, Texas...Se inició con el grupo Jazz Crusaders entre 1954 y 1960...Ha tocado con músicos como Mongo SantaMaria, Benny Golson, Clark Terry, Earl Klugh, Quincy Jones, Chick Corea, Chriss Botti, Brian Culbertson, entre otros...Sus grabaciones para el sello CTI Records, de Jazz y de Música Clásica, durante comienzos de los años ´70 fue lo que le permitió alcanzar fama y popularidad...En el año 1998 grabó un homenaje al cantante y pianista Nat King Cole; en el 2007 la prestigiosa revista especializada de jazz Down Beat en Su pool de lectores fue elegido como el "Mejor Flautista del Año"...Recientemente HUBERT LAWS ha editado una nueva grabación, esta vez de música clásica: "Flute Adaptations Of Rachmaninov & Barber"

Imperdible...

ANN-HAMPTON CALAWAY: "At Last"" (24-07-09)

Una de las nuevas "Voces Del Jazz" es la hermosa y talentosa ANN HAMPTON CALLAWAY, quien recientemente ha presentado su nuevo trabajo discográfico para el prestigioso Sello Telarc: "AT LAST".

ANN HAMPTON CALLAWAY es una experimentada cantante de jazz y de cabaret, y en este segundo trabajo discográfico para el Sello Telarc, sigue fiel a su estilo personal y con voz dulce, caliente, con mucho swing...En "AT LAST" esta gran cantante de jazz, interpreta un repertorio, como simpre, muy cuidadosamente elegido: standards de jazz y temas de corte pop ( Fleetwood Mac y Joni Mithcell)...

En "AT LAST" la acompañan a ANN HAMPTON CALLAWAY, los siguientes músicos: Rodney Jones en Guitarra, Mads Tolling en Violín, Teodross Avery en Saxos, Marvin Stamm en Flugelhorn, Wycliffe Gordon en Trombón, Ted Rosenthal en Piano, Jay Leonhart en Bajo Eléctrico, Victor Lewis en Bateria y Emedin Rivera en Percusión.

Los temas de "AT LAST" son: What is This Thing Called Love, Comes Love, Carey, At Last, Spain, Lazy Afternoon, Landslide, Save A Place For Me, Over The Rainbow, Finding Beauty, On My Way To You.

Diferentes rirtmos y sonidos se pueden escuchar en esta muy buena grabación de ANN HAMPTON CALLAWAY: una suave Bossa Nova en el tema "Finding Beauty", un toque latino para el tema del pianista Chick Corea "Spain", el románticismo y la nostalgia en la versión del clásico "Over The Rainbow", con respeto y sin cambios intepreta el tema de la cantante de Fleetwood Mac, Steve Knicks "Landslide" y a puro swing "Safe Place".

ANN HAMPTON CALLAWAY es una gran cantante versatil con toda uan gran voz y que aparte se completa como arregladora y pianista y, es sin duda, "AT LAST" su mejor grabación.

Imperdible.

DELCATESSEN. "MY BABY JUST CARES FOR ME" (25/07/09)

DELICATESSEN es todo un exitoso cuarteto brasileño contemporaneo que ha sabido mistuarar con elegancia el Jazz y la Bossa Nova.

En el año 2006 Su 1er CD solista vendió más de 5000 discos en apenas 4 meses, en Noviembre de ese mismo año, DELICATESSEN, realizó si 1er gran gira con perfomances en Porto Alegre (Teatro de San Pedro), Buenos Aires (Notorious CD´s Bar), Rio de Janeiro (Mistura Fina) y en San Pablo (Bourbon Street Music Club).

El joven cuarteto de Jazz & Bossa tuvó notas y críticas muy elogiosas y favorables en los más importantes diarios de Brasil y de Buenos Aires.

Durante el años 2008 DELICATESSEN presentó Su 2do CD solista "Up To Now" que vendíó más de 16.000 copias y alcanzó distribución internacional a través de Tratore...En Japón se vendierón de este 2do CD más de 3000 copias.

DELICATESSEN esta formado por Carlos Badía en Guitarra, Nico Bueno en Contrabajo, Mario Gomes en Bateria y en voz la encantadora y dulce Ana Kruger.

A comienzos de este año en Brasil DELICATESSEN ha presentado Su 3er CD solista "My Baby Just Cares For Me" a través del sello Branco Producoes; nuevamente una cuidada selección de clásicos standards de jazz en tiempo y ritmo de Bossa Nova...

Los temas de este nuevo CD de DELICATESSEN son: Don´t Be That Way, Mickey, He´s Funny That Way, My Melancholy Baby, Be Careful It´s My Heart, My Baby Just Cares For Me, You´ve Changed, Why You Don´t You Do Right, How Long Has This Been Going On, My Foolish Heart, Delicatessen, Amores Musicais.

GAIL JOHNSON: "PEARLS" (25/07/09)

La nueva revelación del Smooth Jazz: la pianista GAIL JHONSON.

GAIL JHONSON nació en Filadelfia y comenzó tocando el piano a los 10 años de edad...A los 14 ya tocaba con diferentes grupos locales de R&B y de música Funk...Estudió en la Berklee College Of Music...En 1q85 se mudó a Los Angeles, adonde comenzó su verdadera carrera profesional.

GAIL JHONSON ha acompañado a artistas como Jermaine Jackson, Bobby Womack, Vanessa Williams, Bobby Lyle, Mindi Abair, Paul Jackson Jr., Kevin Toney, Sheila E, Ronnie Laws, entre otros...también grabó varios videos y shows para la MTV y BET.

Durante el año 2004 presentó Su 1er trabajo solista "KEEP THE MUSIC PLAYING", que fue su aclamado debut dentro del Jazz Contemporáneo, recibío elogios favorables del público y la crítica...

En el 2005 GAIL JHONSON fue elegida la directora musical del Summer Storm Tour que incluyó a músicos claves del smooth jazz como el saxofonista Everett Harp, el guitarrista Norman Brown, el cantante Peabo Bryson y la pianista-cantante Brenda Russell...continuó en el 2006 con estrellas como el el tecladista francés Alex Bugnon y la cantante Patti Austin y en el 2007 junto al saxofonista Marion Meadows, el pianista Jeff Lorber y el guitarrista Paul Taylor.

En el 2006 GAIL JHONSON participó en THE LONG BEACH JAZZ FESTIVAL siendo la estrella más importante del Festival...Ya en el 2008 GAIL JHONSON firmó contrato con NuGrooves Records para presentar a comienzos de este año su 2do CD solista "PEARLS", que esta en el puesto Nro 5 del Billboard Smooth Jazz Chart.

Para "PEARLS" la joven pianista GAIL JHONSON tuvo como invitados al saxofonista Marion Meadows, el tecladista James Lloyd del grupo Pieces Of A Dream, el guitarrista Norman Brown, el multiinstrumentista Nelson Braxton, el guitarrista Paul Brown, entre otros...una música refinada, con suaves toques soul y un fino sonido jazzy en sus solos...Uno de los mejores CD´s de Smooth Jazz del 2009...